如今許多歌手在發行新唱片時，喜歡把它比喻為“交作業”， 以次表明自己比較勤奮守時，沒有讓唱片公司及歌迷失望，這樣做本無可厚非，誰也不能指責什么。“交作業”歷來是學生或者是其他人士的專利，主要是指在特定條件下必須完成的“任務”。“痛并快樂著”， 從學生時代走來的人都能體會到那種感覺，一個好的音樂人是不會受時間約束的，他只會在意“靈感”的涌現。相反，把做音樂比喻成“交作業”，實為不妥，他如果用心還好，如果像學生那樣敷衍了事或者采取其他極端的方式來完成，后果就可想而知了。

　　陶喆把《太美麗》這張唱片比喻為一檔午夜電臺節目，很有新意。“序曲”做得挺好玩的，畢竟是陶吉吉花費了一年零七個月所交的作業，看來他的期望值還是蠻高的。

　　《忘不了》作為唱片的第一主打，用HIP-HOP的演唱方法重新演繹，編曲很完美。他試圖顛覆這首歌的形式；試圖讓歌迷忘記前輩們演唱這首歌的痕跡，但一首情意綿綿、經久不衰的經典情歌在歌迷心中早已根深蒂固，經此改編并沒有給人留下深刻印象(反倒讓歌迷更加懷念蔡琴、鄧麗君演唱的那個版本)，有些得不償失。陶喆肯定非常喜歡這首歌，否則怎會如此煞費苦心，但勇于嘗試的這種韌性非常值得贊賞，這首歌聽起來活力十足，與現代流行音樂的潮流及趨勢完全吻合。或許，當前的年輕人喜歡這個版本也不好說，畢竟蔡琴、鄧麗君演唱的那個版本對他們而言，顯得有些遙遠。

　　《太美麗》中磅礴的弦樂，舒緩的鋼琴聲，為它注入了太多浪漫色彩，極具個性的魅力使這首歌有種超凡脫俗穎的感覺。但整首歌只讓人記住一句“太美麗”，其他的不知所云，不知道這樣的歌居然好評如運，讓人感覺挺意外的，“蘿卜白菜，各有所愛”這句話還是很有道理的。

　　《那一瞬間》、《WALK ON》兩首廣告歌，為這張唱片增加了許多濃厚的商業色彩。陶喆做這樣的歌幾乎是信手拈來，在旋律上和歌詞上精雕細鑿一下即可。另外，將他引以為傲的和聲部分大肆宣染，發揮到了極致，真假聲運用得也很合理，在編曲上用自己最擅長的節奏感、在音樂的海洋中隨心所欲地游走，給人一種無可挑剔的感覺，聽者均被他的音樂徹底征服。

　　和娃娃的合作讓他在歌詞上，增添了幾分唯美色彩，這在他以往的唱片中是不多見的。《似曾相識》、《自編自演的悲劇》都是相當優秀的作品，新唱片可以和《黑色柳丁》相媲美，也標志著陶喆在音樂上已經趨于完美，這也算是他的巔峰狀態下的力作。

　　其實，陶喆的音樂和其他的港臺歌手相比較已經好了很多，這不是因為他是一名創作型歌手，我們就對他有所偏愛。他特立獨行的音樂曲風是受到歌迷喜愛的一個真正原因，而這種個性除了周杰倫、新人側田等歌手外，實屬鳳毛麟角，那么，對他苛刻一些就顯得合情合理了！

　　《太美麗》是對陶喆以前音樂曲風的一種延續，也是他在音樂上求新、求變、對新思路探索的一種認可，這是他個人的想法，也是這張唱片想要表達的真正寓意。新唱片中涌現出來的音樂太完美了，也很精致，完美的讓人覺得不可思議，精致的讓人有些后怕。它幾乎包容了當前流行音樂的各種優秀曲風，很符合市場的需求，這說明陶吉吉太熟悉港臺音樂市場的脈搏及走向了！

　　但這張唱片始終是一張商業色彩太過濃厚的唱片，急功近利、投機取巧在這張唱片中占有很大的比例，這是港臺音樂“快餐音樂”背景下的產物，也是“過往煙云”般唱片市場潮流走向的又一個犧牲品，它不僅直接傷害并謀殺了歌手的才華及諸多奇思妙想，也間接誤導了消費者，這是華語樂壇非常值得考慮并且值得反思的問題。(文/郭志凱)