“誰拍大片誰挨板磚”———自《英雄》以來，這似乎已經成了中國影壇一條不成文的慣例。之前已有兩位大師先后中招，這回輪到了一向最具親民指數的馮小剛：《夜宴》點映十天以來，從廣州首站傳出的“笑場說”居然成了媒體關注的焦點，以至于之后的每一站，現場觀眾“笑不笑”也成為評判該片的第一反應。難怪昨天下午在《夜宴》上海媒體見面會上，當馮小剛和譚盾與現場記者探討起片中儺戲的運用、鋼琴為《越人歌》伴奏所產生的反差效果、以及借鑒日韓化風格只是為了從他們的傳統中尋找中國文化的淵源等觀點時，馮小剛忽然有所意識：“這好像是第一次說到創作，第一次有人關心電影本身了！”

　　群訪結束后，記者與馮小剛進行了直接對話。說起《夜宴》一路走來引發的這些爭議，這位中國電影界的“草莽英雄”不改他直言不諱的本色：“《夜宴》有毛病、有缺點，我心里清楚。但我的判斷還不會偏差到把拿不出手的東西給大伙兒看，好在老百姓會給它‘埋單’，沒有自信我就不會做這個事！”

　　觀眾推我“不安現狀”

　　《夜宴》拋棄了喜劇和時裝兩大慣用法寶，馮小剛這次的轉型幅度之大令人驚訝，很多人于是驚呼“馮小剛失去馮氏喜劇特點”。馮小剛本人對此并不以為然：“除了喜劇，我有更多的表情。如果老是講喜劇，那我今年再帶一部喜劇來，葛優再往那兒一坐，這樣安于現狀是沒有出息的。”

　　事實上早在1997年《甲方乙方》開始打響馮氏賀歲喜劇電影的品牌之前，他執導的電視劇《月亮背面》、《一地雞毛》、《北京人在紐約》等都不是喜劇路子。這兩年他的賀歲檔影片《手機》、《天下無賊》等也開始逐步融入悲劇色彩，到這次的《夜宴》干脆來了一次徹頭徹尾的變化。馮小剛坦承這次“大轉型”的確相當富于刺激性：“我扔掉自己所有的強勢，就是想看看現在這個路子是不是一樣能獲得很好的票房。你想high必然得承受風險，我的原則就是不以減低投資人的資金回報為前提，一旦這種改變能獲得更好的回報率，何樂而不為呢？”

　　對于改變會帶來怎樣的風險，馮小剛心里也有一本賬：“有人會說這不是‘馮小剛’了，觀眾不適應了。其實真正不適應的是媒體，觀眾遠比記者更希望我能帶來不同。好比1997年看《甲方乙方》的觀眾，他們對電影的要求一直在往前，我也要順應這種變化，一切取決于劇本。”

　　小剛當然不會舍棄他的殺手锏———喜劇，“做多了其他風格的作品我肯定又會懷念喜劇，但回過頭再做喜劇我也不會只是回復原來的樣子，我希望慢慢走一個螺旋上升的過程，總之我有勇氣去嘗試不同的作品。”《夜宴》之后馮小剛仍然不拍喜劇，年底開機的《集結號》將是一部殘酷的戰爭片。

　　始終遭遇“正統質疑”

　　從京劇團的美工師到電視劇導演再到如今的電影大導，馮小剛始終以“野戰軍”姿態出現在中國影壇，而他的個性十足和“口無遮攔”也每每令他不為正統權威所接納。

　　最出名的事例當屬6年前的《一聲嘆息》風波。當時馮小剛執導的該片在開羅電影節連獲5項大獎，回國后卻連一個金雞獎提名都未獲，還遭致專家的一通惡評。記者至今還記得馮小剛從開羅回京后接受電話采訪時激動的語態：“我現在認清了他們(金雞獎)的立場，就是和觀眾對立！”

　　如今的馮小剛已煉成票房常勝將軍，但他至今與金雞獎無緣也是不爭的事實。昨日他向記者坦言：“對我作品的不斷質疑沒有改變過，變的只是質疑的內容。《甲方乙方》那會兒是‘這不是電影、是小品，電影沒這么拍的’；到《手機》那會兒是質疑我的‘俗’，這回到《夜宴》又是質疑我的‘雅’了！”對此類質疑馮小剛一貫態度鮮明，“作為創作者，我不會參考這種意見，我只會按照自己真實的心氣去創作。好在觀眾‘埋單’了，這才是我最大的動力！”

　　來源：新聞晚報 記者蔡穎