近年來，中國當代藝術品的價格在海內外急速升溫，也由此備受爭議與質疑。今年秋拍開槌之際，當代藝術品究竟是“金礦”還是“垃圾”、當代藝術品屢創天價是否物有所值，這些話題更是成為收藏、拍賣、美術界廣為關注的熱點。

　　“金礦”與“垃圾”并存

　　當代藝術品并非一開始就像如今這般走紅的。2005年前，當時國內絕大多數當代藝術作品無人問津，作品價格在低位徘徊。隨著上海美術館舉辦的雙年展的影響力不斷擴展，尤其是2006年初，張曉剛的《同志120號》在紐約蘇富比春拍以97.92萬美元一炮打響后，拉開了中國當代藝術品價格飆升的序幕，并由此帶動岳敏君、方力均、劉小東等人畫價的猛漲。北京保利去年秋拍，劉小東的《三峽新移民》創下2200萬元的新天價，當代藝術品從此令人刮目相看。

　　然而，行情的整體升溫也不可避免地導致作品的魚龍混雜，不少毫無藝術性可言的作品也趁機“搭車”，“垃圾”作品也屢見不鮮。尤其是一些青年畫家追逐“時尚另類”，沉迷于玩弄符號、政治、血腥、愚昧、煽情等元素；或是矯揉造作，玩弄膚淺的小把戲，視“丑態圖像”為個性，當代藝術的獨特語言被“觀念模式”所取代。

　　價格飆升源于“炒作”

　　與中國傳統藝術品先有商品、后策劃營銷的模式不同，當代藝術品往往是先有策劃，而后生產商品，因此在某種程度上來說，這種形式的藝術收藏不再是一種文化生活方式，而是一種投機。

　　專家指出，對于市場而言，有投資就有投機，泡沫是客觀存在、不可避免的，特別對于新興市場來講尤其如此。但也應看到，由于藝術品市場的不規范因素而帶來的諸多不健康成分不容忽視。尤其是當代藝術品中的部分油畫價格暴漲，與西方一些畫廊、機構的策劃分不開。多年來，一些外國資本利用展覽、拍賣場的平臺，引導、制造價格，使部分當代藝術品價格“出口轉內銷”，從而波及到國內拍賣市場。因此，從某種意義上來說，是海外資金的刻意“哄抬”造就了“天價”。

　　收藏藝術品須分清良莠

　　面對如此復雜的市場，專家提醒，在購買收藏品時，要“多思考、多看，慢出手”。藝術品與普通商品不同，它是歷史的產物，也是一面歷史的真實鏡子，要分清藝術品的“良”與“莠”，不盲目吃進“垃圾”作品。關注真正藝術家的創作，認識他們的價值，才是收藏者應該學習和努力的方向。（記者 顧咪咪）