2008年10月25日，第八屆中國武漢國際雜技藝術節拉開帷幕，在25個參賽參演節目中，有15個國(境)外節目，10個國內節目，包含了雜技藝術的地面雜技、空中雜技、魔術、滑稽、馴獸等五大類。最終，俄羅斯國家馬戲公司的《大跳板》、朝鮮牡丹峰雜技團的《大飛人》、山東省雜技團的《天地抒懷——蹬人》、武漢雜技團的《吊環

　　頂技》捧得黃鶴金獎(成人)；中國雜技團《蹦拐頂技》贏得芳草金獎(少兒)。武漢雜技節賽場的國際化、權威化，參賽節目的水平高、創新多，折射出未來世界雜技藝術的發展走向。

　　突出民族特色，發展綜合藝術

　　《大飛人》、《大跳板》、《柔術》是朝鮮、俄羅斯、蒙古等國雜技的傳統優勢項目，他們的技巧一如既往地高超，技巧難度依然出類拔萃。而同時，各國都更注重突出節目的民族特色，音樂一響起，服裝一亮相，就會讓觀眾明白，該節目來自何方。而江西雜技團的《青花燭影——柔術滾燈》用高超的柔術技巧，以及服裝和道具展示極具中國特色的青花瓷藝術，仿佛為節目貼上了“中國制造”的標簽，民族化的藝術設計叫人過目難忘。

　　但是雜技僅有高難的技巧是遠遠不夠的，化妝、藝術設計、服裝、舞臺表演等技術層面的諸多因素也十分重要。這些藝術元素與雜技的完美結合，才會造就優秀的節目。此外，音樂、戲劇、舞蹈等藝術門類與雜技的結合，催生了許多新的表現形式，創作了一批優秀作品，未來雜技將向綜合表演藝術的方向發展，雜技藝術的生命力亦將得以延續和興旺。

　　雕琢節目細節，打造精品力作

　　動作技巧是雜技的本體，只有圍繞發展技巧為中心，對節目進行多方面的精雕細琢，方可打造出精品力作。

　　以往中國雜技演員只注重發展高難的技巧，而在情感的流露、內心世界的表達等綜合表演素質方面與國外演員存在很大差距。高難技巧展現出的優美造型經常因為演員僵化的表情、鮮有的交流而使節目的美感大打折扣。而中國雜技團的《蹦拐頂技》，以“探夢”為主題，將技巧、音樂、情節等諸元素融為一個和諧的整體，充分體現了兒童的天性，從而捧得唯一的芳草金獎。

　　雜技音樂越來越受到編創人員的重視，雜技音樂創作納入到雜技的整體創作中來，以前演員表演時喊著節拍，音樂與動作的“兩張皮”現象將告別國際賽場。武漢雜技團的《吊環頂技》，姑娘們口銜釬子，釬子上立著長桿和酒杯，在吊環上翻飛自如，妙曼空靈的音樂最好地詮釋了她們對天空和自由的無限向往。

　　此外，道具的創新也給雜技帶來了革命性的變化，甚至可能是質的飛躍。未來優秀的雜技作品中，雜技演員技巧展示的成分將減少，而借助其他設備、手段的成分將會增加。

　　力破發展軟肋，引領世界潮流

　　中國雜技演員擁有一流的雜技技巧，每次參加世界各類雜技賽事都是奪金的熱門人選。與此同時，一些國外的評委嘉賓也多次發出不同的聲音，直指中國雜技的“軟肋”：

　　有的中國雜技節目舞蹈成分過多，表演顯得凌亂，弱化了雜技，與節目本身脫節，讓人不知所云；有的演員由于太過于年輕，而所表演的節目又承載了太多的內涵，演員的理解不夠，不能充分表現編創人員的意圖，體現不出雜技藝術的美感。

　　有的中國雜技團體在編排節目時，參演人數眾多，有時甚至淹沒了主演，觀眾不知道該看哪里，此外還造成演出成本加大，而歐美的演出商多按節目付費，而非中國的傳統按演員人數付費，龐大的演出隊伍經常讓演出商因支付不起費用而致使商演難以成行，同時也造成了極大的人財物的浪費。考慮市場因素，重視市場運作是中國雜技節目在編創時必須要加以重視的問題。

　　中國雜技健兒在國際賽場上摘金奪銀，贏得無數榮譽，“金牌專業戶”、“雜技大國”是對中國最大的褒獎。但是過去的成就不代表未來的輝煌，我們只有認真審視中國雜技的缺失，力破制約中國雜技進一步發展的軟肋，中國雜技才能煥發新的生命力，繼續雄霸世界雜壇、引領世界雜技發展潮流。

　　發展雜技教育，推進雜技社會化

　　中國已有5所雜技學校以及眾多的藝術學校雜技科班，培養了大批雜技專業人才，在本次雜技節上摘金奪銀的中國演員就出自這樣的教育體系。國外很多雜技界的人士對中國雜技演員年紀輕輕就掌握多門高超的雜技技巧驚嘆有加，對中國擁有這樣的專業學校更是羨慕不已。

　　如今，國外雜技界也日益認識到雜技學校對雜技人才培養、雜技技藝傳承的重要性。1950年，歐洲80%的雜技演員出身于雜技世家，1980年，40%的雜技演員出身于雜技世家，60%的雜技演員來自雜技學校及民間培訓機構。到了21世紀初，情況發生了很大變化，只有10%的雜技演員來自雜技世家！歐洲雜技學校的興起，反映了歐洲雜技的發展訴求和歷史趨勢，同時也極大地推動了雜技藝術的社會化，新的雜技理念和創作思想的交融，新型雜技演員的培養也給雜技這門古老的藝術注入了新鮮的血液，煥發了勃勃生機。

　　(郭云鵬）