在今年初的北京圖書訂貨會上，安意如與馬未都、王春元先生曾進行了一次名為《向傳統(tǒng)致敬：轉身中的往昔記憶》的對話，引起了社會各界的關注。近日，安意如的新書《觀音》因補缺元雜劇的解讀，受到大眾歡迎，成為熱門話題，戲曲評論家解璽彰稱：有10個安意如，有100個安意如最好。昨天，安意如在接受本報記者采訪時表示，解讀，絕對不能代替原著。

　　元雜劇像黃金檔電視劇

　　安意如說：“觀音”是觀世音的簡稱，靈感來源于此。“這本書寫的是元雜劇，元雜劇演繹的是人間百態(tài)，人情是非，我在書的封面上總結了這么一句話：‘戲寫世道人心，人生百態(tài)。戲也是音，觀音，觀世間疾苦，聲聲入耳，一一在心。’算是取巧吧，我認為這樣會更有認知度。”以往她的作品都是選擇詩詞為內容，此次卻偏向戲曲，對此，安意如表示，元雜劇本身是詩詞的傳承和延續(xù)。“它的語言更口語化，情節(jié)更豐富完整，通常會形成一個完整曲折的故事。從故事里可以看到當時社會狀況，可以知道一些更具體更生活化的東西，元雜劇的傳播更像現(xiàn)在的八點檔黃金電視劇，亦俗亦雅。”

　　戲曲美被遮蔽了

　　《梅蘭芳》熱映，年輕人忽然間發(fā)現(xiàn)京劇很美。安意如說，她一開始也是想寫京劇的，最終落到了元雜劇。“因為元雜劇里所形成的很多東西，特別是它的傳奇性對后來的明清小說，以及昆曲，京劇的發(fā)展有至關重要的影響。”安意如說，寫京劇是一件看似容易，實則困難的事，“京劇的魅力在于唱腔，身段的感染，這不是一朝一夕能夠領會的。另外京劇的故事性不是它所看重的，作為現(xiàn)代人要想去系統(tǒng)地闡釋很難。”安意如認為，“寫京劇就要寫角，而我們離名角輩出的年代已經遠了，戲曲美，這些年被遮蔽了，現(xiàn)在去戲院聽戲成了小眾，需要被鼓吹和煽動。而在民國時期，名角就是大眾偶像，潮流明星。”

　　解讀絕對不能代替原著

　　安意如認為當下的“國學熱”太過表面化。“一首東風破，一句青花瓷的流行，一個講壇的興盛，幾本詩詞解讀隨筆的暢銷，我們就高呼國學歸來。注意力的暫時轉移，不代表身心的投入。”她認為，不管是國學熱、昆曲熱、京劇熱，都不希望只是曇花一現(xiàn)的潮流，潮流只能喚起你暫時的興趣，不能使你真正懂得并堅持。有讀者看了安意如的作品，再讀古典作品時卻遇到障礙。安意如對此表示，“解讀，絕對不能代替原著。希望讀者能夠因為對我所講述的東西感興趣而去追本溯源，絕不是止步不前。”

　　著名戲曲評論家解璽彰認為，如今愿意做這種普及性工作的人很少，“ 不光一個安意如，有10個安意如，100個安意如最好，她的普及受大眾歡迎，我覺得意義就在這兒。”

　　本報記者 蔡 震 文/攝