在中國非物質文化遺產文化傳統技藝大展現場，記者探尋民間技藝面臨失傳的原因——

　　非物質文化遺產為何“瀕危”？

　　王瑜明

　　海南黎族織錦、河北衡水內畫、山東高密撲灰年畫、云南貝葉經制作……非物質文化遺產常被稱作民間文化歷史的“活化石”，傳承人則被稱為漫漫歲月長河中的“提燈人”，傳統文化在他們的手中傳承發揚……然而，眼下有些傳統絕技卻處于瀕危狀態，令人擔憂。

　　昨天，中國非物質文化遺產文化傳統技藝大展在京落下帷幕。上個雙休日，記者來到北京的全國農業展覽館采訪，探尋這些民間技藝面臨失傳的原因。

　　復雜難學，很少有人肯學

　　展廳里，人頭攢動。有這樣一對母女，她們始終安靜地坐著，就像坐在自家后院，參觀者一撥一撥從她們身邊走過。

　　母親容亞美戴著老花眼鏡紡線，用最原始的方法，僅靠雙手把棉花紡成棉線；女兒吉少強在一旁席地而坐，手把著用幾根木棍做成的簡易紡織工具，飛梭走線，織出一條黎族錦緞。她們是海南黎族織錦技藝的代表性傳承人，黎族織錦技藝至今已有3000多年歷史。

　　“海南黎族大約有50名婦女會織錦技術，大多是中老年人，年輕人很少。這些人中，從手工紡線到織錦，全都會的只有2人。”看得出，容亞美說這話時，內心十分不安。

　　容亞美今年54歲，海南省樂東縣千家鎮永益村人，8歲開始學習黎族紡織，成為這門技藝的繼承者之一。說到手工紡線，她似乎有點遺憾，“現在都用腳踏紡車紡線，會手工紡的幾乎絕跡了。”

　　精美的黎錦圖案最初來自生活中常見的花鳥蟲魚等，“每位黎族婦女都會從母親那里繼承到一些織著不同圖案的布片，學習織錦全靠這些布片上的圖案，一步一步模仿。手藝熟練了，圖案也會出現變化。”容亞美說。

　　現在，黎錦服飾漸漸難以見到，只有一些年老的黎族女人還在穿黎錦裙子。此外，只有在節慶日時，才能在年輕黎族姑娘身上看到黎錦服飾。

　　容亞美的女兒吉少強現在仍沒學會設計圖案。“不是那么容易學會的，要慢慢來，多練習。”容亞美說，“這門技藝太難，學起來太苦，而且要動腦筋。年輕人上學或外出打工，沒時間呆在村子里，而且學起來又累，常常織完就腰酸背痛，很少有人肯學了。”

　　學徒難招，手工太費人力

　　和黎錦有著相似命運的還有“徽墨制作”。傳承人周美洪說，徽墨有1200多年歷史，但因為手工制作費人力，現在愿意學和能學好這份手藝的人太少了。“徽墨完全用手工制作，又重、又苦、又累。學這份手工，可以說比讀大學還難！招來5個學生，如果三四年后，有2人成才，我們就很高興了。”

　　浙江湖筆制作傳承人邱昌明的徒弟介紹，湖筆從水盆、接頭、擇筆到裝套，有120多道工序，幾乎全靠手工，做一支筆最快也得1個月，招學徒成了這門技藝在傳承過程中遇到的最棘手問題。

　　“云南貝葉經制作”也有相似問題。傳承人波空輪頭戴一頂傣家帽，手拿一支“針”筆，在一片片看似“竹簡”的東西上刻著貝葉經。貝葉經傣語稱“坦蘭”，就是用鐵筆刻寫在貝多羅樹葉上的佛教經文。云南會說傣語的人不少，但能看懂、會寫傣文的人不多，能寫貝葉經的就更少了。制作貝葉經的人必須經過專門的學習培訓。

　　基本內傳，傳承途徑單一

　　黃春財，73歲，出生在福建省屏南縣長橋鎮長橋村一個造橋世家。父親黃象顏是當時的建橋名匠，曾主繩建造了國內現存最長的木拱廊橋——萬安橋，他一生造橋3l座。

　　“我們說的‘主繩’，指全面把握設計、施工、安裝。”黃春財15歲就跟隨父親學藝，1956年，20歲的他“主繩”建造了上圪橋，在眾廊橋工匠中脫穎而出。

　　“木拱廊橋的工藝較復雜，用61根圓木作縱梁，與10根橫梁串梁木以榫卯結構架成‘八’字形橋拱，再用8根梁木組成4個‘X’字形叉來穩定橋身，并在橋拱上穿插桿條組成拱架，上方橫鋪木板為橋面，橋面上再蓋橋屋。”黃春財說。

　　黃春財回憶，上世紀最后一次造橋是在1969年。近幾年，古廊橋的價值和造橋技藝重新被人們想起。“廊橋工藝，易學難精，真正掌握其要領者寥寥無幾。現在整個福建省只有2人會這門技藝，還有一位已經80多歲高齡。”說這話時，黃春財有些擔憂。

　　現在，黃春財正努力將這門技藝傳給2個兒子：一個主攻施工，一個主攻設計。這門手藝基本以內傳的方式代代相傳，傳承途徑比較單一。

　　沒錢可賺，缺市場沒人學

　　缺少資金、沒有市場，也讓一些非物質遺產傳承人感到頭疼。有媒體報道，滿族剪紙國家級傳承人汪秀霞曾力勸兒子、女兒學剪紙。但兒女們回答：你那手藝也不掙錢，我們干啥學它？汪秀霞答道：慢慢學嘛，學到一定程度就能掙錢了。沒想到女兒回了一句“你什么時候掙錢，我什么時候跟你學”。汪秀霞頓時啞口無言。

　　不過也有一些參展藝人表示，他們雖然得到了扶持資金，如果沒有市場，依舊會陷入惡性循環。江蘇南京秦淮燈彩傳承人曹真榮覺得，現在缺的是市場，有了市場，就會有人來學，不用再為傳承發愁。

　　曹真榮的女兒、孫女、孫子都在做秦淮燈彩，他不愁沒有傳人，愁的是傳人沒有積極性，“有了積極性，我們還能創新，做出更好的東西來。”

　　焦點故事

　　“內傳加外傳”，冀派內畫后繼有人

　　2006-2008年，國務院先后公布了2批“國家級非物質文化遺產名錄”共1028項，其中傳統手工技藝186項；文化部公布了2批“國家級非物質文化遺產項目代表性傳承人”777人，其中“傳統技藝”類項目共有89項78位代表性傳承人。

　　許多民間傳統絕技瀕臨失傳，但也有一些通過人們的努力，在發展壯大。

　　小巧玲瓏的鼻煙壺內畫連接著王習三、王自勇父子兩代人的命運，也畫出了冀派內畫的命運。目前，全國有近4萬人從事冀派內畫產業，有近2萬人會冀派內畫技藝，全國各個景區幾乎都有冀派內畫的弟子。

　　“內傳外傳雙管齊下，把學校作為傳授技藝的平臺，增加內畫各派別的交流，不斷創新技藝。”這是王習三總結的冀派內畫傳承獲得成功的三個原因。

　　王習三，71歲。1957年考入北京工藝美術研究所，1958年拜葉奉祺和葉曉峰為師學內畫，成為葉派藝術的第一位外姓傳人。

　　“師傅讓我明白，他們想把這門技藝發揚光大，絕不能有‘教會學生、餓死師傅’的想法。”王習三說，他見過太多民間絕活失傳的慘痛教訓，光鼻煙壺就失傳了好幾種。

　　于是，兒子王自勇成了他的弟子，王自勇知道，父親對他的期望是精研畫技，繼承衣缽。

　　步入晚年時，王習三心中有了三個愿望：辦一所學校、建一個博物館、出一本書。

　　目前，他的愿望正在逐步實現。1995年，學校成立了，而且學生畢業后如就業有問題，可直接進自己的公司，繼續畫內畫；現在衡水已經有了內畫展覽館，石家莊和北京的博物館正在建；《中國內畫圖典》《中國民間內畫技法》2本書已經出版。

　　“中國的內畫藝術分為京、冀、魯、粵四大流派，我們在1982年就成立了中國內畫研究會，共同提高技藝。”王習三說。

　　焦點關注

　　保護非遺可采取生產性方式

　　我國有豐富的非物質文化遺產，然而，資金短缺、后繼無人常常成為保護工作中一個難解的死結。那么，在傳承和保護過程中，采用怎樣的方式比較好？

　　文化保護中合理開發利用

　　有民俗專家認為，能否賺錢的確是個現實問題，這成了阻礙一些非物質文化遺產能否煥發“第二春”的一種因素。

　　在不久前舉行的非物質文化遺產生產性方式保護論壇上，有專家指出，非物質文化遺產是在長期的手工勞動實踐中形成和發展的傳統技藝，可以采取生產性方式保護。在合理的開發和利用中，將其轉化為生產力和產品，通過生產、流通、銷售等方式，產生經濟效益，并促進相關產業發展，實現文化保護與經濟開發的良性互動。

　　國家非物質文化遺產保護工作專家委員會副主任烏丙安教授認為，開發的同時要界定好“合理利用”，需要考察不同非遺項目的可生產屬性，“有的適合成規模開發，有的不適合。”

　　不能背離手工技藝的原貌

　　也有專家指出，不能單把市場業績作為衡量非遺技藝保護成功與否的標志。

　　中國藝術研究院藝術人類學研究中心副研究員邱春林發現，有些白族扎染生產企業，竟然將原本的天然植物染料換成了化工染料，以至于生產基地內充斥著難聞的化工原料味道。“生產非遺產品時，絕對不能過度開發，背離手工技藝原貌。”

　　中國藝術研究院美術研究所研究員呂品田覺得，要保持傳統技藝的流變性，但同時又不至于“流失”其核心技術和人文蘊涵。

　　在傳承人培養方面，非遺保護專家劉錫誠也提醒，很多人一擁而上學藝，追求速度，會背離學藝的初衷，導致技藝無法真正得到發展，而只能被一時利用。

　　據悉，2003年就開始醞釀的我國首部《非物質文化遺產保護法》，有望近期出臺，將使我國非遺保護工作“有法可依”。