大劇院復制意大利原味

　　歌劇泰斗威爾第畢生共創(chuàng)作26部歌劇，有人問他最得意的作品是哪部，威爾第毫不猶豫地選擇了《弄臣》。如今，這部王者中之王者的歌劇即將參演國家大劇院2009歌劇節(jié)，來自歌劇故鄉(xiāng)意大利的帕爾瑪皇家歌劇院為中國觀眾帶來最“正版”的《弄臣》。

　　有著180年悠久歷史的帕爾瑪皇家歌劇院不僅是意大利的文化樞紐，也是威爾第歌劇的最佳詮釋者。自威爾第辭世之后，劇院每年秋天都會舉辦威爾第節(jié)，威爾第巔峰之作《弄臣》更是帕爾瑪皇家歌劇院的“鎮(zhèn)院之寶”。帕爾瑪皇家歌劇另一“聞名”之處就在于它擁有全世界最挑剔的觀眾：帕爾瑪?shù)挠^眾總帶著總譜去欣賞歌劇，一旦演出有差錯他們便會把譜子丟向舞臺，許多著名歌唱家站在帕爾瑪?shù)奈枧_上都會膽戰(zhàn)心驚、如履薄冰。

　　“先有刁客、后有名店”的說法用在帕爾瑪皇家歌劇院最恰當不過，在歌劇界有這樣一種說法：一個能夠征服帕爾瑪聽眾的歌唱家一定能夠征服世界上任何一個地方。深受指揮大師祖賓·梅塔賞識的中國著名女高音歌唱家和慧坦言，自己的第一份合同就是在意大利帕爾瑪皇家歌劇院演出威爾第的歌劇，“那里的觀眾很苛刻，喜歡就拼命鼓掌叫好，不喜歡則要起哄搗亂。幸運的是自己得到了最熱烈的掌聲”。

　　作為世界最優(yōu)秀的歌劇院之一，“帕爾瑪”素來以其嚴謹性和專業(yè)性著稱。此次《弄臣》漂洋過海“移師”國家大劇院，全部舞美背景及服裝都將原原本本地進行“克隆”，即由“帕爾瑪”授權(quán)指導，國家大劇院“忠實”完成全部制作。雖然距6月18日正式上演還有3個月，但帕爾瑪皇家歌劇院一行人馬已先期抵達國家大劇院，進行舞美方面的考察與準備。在與兩位“帕爾瑪”代表——舞臺技術(shù)總監(jiān)保羅、舞美設(shè)計亞歷山大先期切磋的幾天里，國家大劇院舞臺技術(shù)部負責人表示，帕爾瑪歌劇院的嚴謹程度和專業(yè)水準果然名副其實，幾乎是在用“微積分”的標準來還原藝術(shù)的每一個細節(jié)。

　　由于大劇院舞臺臺口較之一般劇院要大很多，《弄臣》中的舞美布景自然也需要加大一個“尺碼”。《弄臣》的舞美不僅要從“L”碼升級成為

　　“XL”碼，其他許多方面也將嚴格遵循“帕爾瑪”式的意大利傳統(tǒng)。帕爾瑪劇院舞美技術(shù)總監(jiān)保羅透露，此次《弄臣》在舞臺方面的最特別之處便是全部采用意大利傳統(tǒng)的木質(zhì)材料來搭建，而非像其他歌劇制作一樣使用“鋼筋鐵骨”。全劇甚至絕少使用電動設(shè)備來調(diào)動布景，而是用人工方式去推、拉布景進出，因此也對工作人員換景的專業(yè)效率提出了極高的要求。國家大劇院舞臺技術(shù)部負責人表示，回歸最“原始”的意大利方式是希望最大程度保留意大利歌劇的原汁原味。帕爾瑪劇院舞美設(shè)計總監(jiān)亞歷山大則表示：“我們希望中國的觀眾觀看這部《弄臣》，就如同坐在‘帕爾瑪’一樣，那種真實的感覺必須絲毫不打折扣。”

　　除了舞美背景，劇中服裝的制作落實也是“帕爾瑪”一行人馬此行的目的。據(jù)悉，《弄臣》全劇中，共有104套戲服，將由幾十余種不同質(zhì)地的面料制作而成。舞臺技術(shù)總監(jiān)保羅與舞美設(shè)計亞歷山大此次共帶來了近20套服裝樣品與15公斤的資料，可謂“滿載而來”。每一套服裝大到質(zhì)地、款式、尺寸、演員身形，小到花邊、里襯、褶皺、紋理等，“帕爾瑪”方面都提供了相對應(yīng)的極為詳細的視覺與文本目錄。用舞美設(shè)計亞歷山大的一句玩笑說，就是“每一條褶皺的方向都要一致”。另外值得一提的是，帕爾瑪上演劇目中的戲服將全部純手工制作，連衣服上的圖案都是手繪的。

　　本報記者 羅穎