兒童劇為何難以親近兒童

　　趙鳳蘭

　　日前，一次全國(guó)性的兒童劇優(yōu)秀劇目展演在廣州進(jìn)行，21臺(tái)兒童劇在各劇院輪番上演，《西游記》、《果果的綠野仙蹤》、《小蘿卜頭》、《沉香救母》、《小雞要飛》、《向前、向前》、《古丟丟》等充滿童真童趣和豐富想象力的劇目吸引了不少孩子走進(jìn)劇場(chǎng)。為了讓更多孩子有機(jī)會(huì)觀賞到兒童劇，此次展演期間所有劇目一律實(shí)行低票價(jià)，20元或50元就能買到一張票。

　　然而筆者發(fā)現(xiàn)，即使是在廣州這樣的大城市，許多孩子也是第一次看兒童劇。

　　“孩子課業(yè)負(fù)擔(dān)太重，還要學(xué)習(xí)舞蹈和樂器，哪有時(shí)間看兒童劇？”“有些兒童劇的票價(jià)太高了，我們舍不得花錢買。”“現(xiàn)在孩子的娛樂方式很多，不一定非選擇看兒童劇。”“我們倒想看戲，但不知道好的劇目都‘藏’在哪兒。”

　　總之，不看戲的理由有一大堆。兒童劇為何難以親近兒童？是什么阻隔了孩子走進(jìn)劇場(chǎng)的腳步呢？

　　24個(gè)劇團(tuán)喂不飽3.8億兒童

　　“現(xiàn)有的24個(gè)劇團(tuán)喂不飽全國(guó)的3.8億兒童。”青島話劇院一級(jí)編劇代路認(rèn)為。他算了一筆賬：如果讓全國(guó)每個(gè)孩子都能看上一部戲，全國(guó)的24個(gè)兒童藝術(shù)劇團(tuán)，至少要演70年才能輪一次。

　　供需如此不對(duì)稱，按理說兒童劇應(yīng)該很搶手才對(duì)，可劇院的現(xiàn)狀卻并不樂觀。一位劇作家說，如今專門寫兒童劇的人才很少，很多人都是臨時(shí)客串，致使原創(chuàng)力匱乏：一方面老的兒童劇編導(dǎo)紛紛退休；另一方面，兒童劇對(duì)主創(chuàng)人員的高要求以及與之不成比例的低待遇也讓兒童劇領(lǐng)域后繼無(wú)人。“寫或者導(dǎo)一個(gè)兒童劇所得的酬勞不到排演一出話劇的1/3，再加上兒童劇得獎(jiǎng)或者成名的機(jī)會(huì)不大，許多年輕編導(dǎo)寧愿往影視劇創(chuàng)作隊(duì)伍里擠。”

　　“兒童戲劇的精品太少了。”中國(guó)兒童藝術(shù)劇院一級(jí)編劇歐陽(yáng)逸冰說，“影片《喜羊羊與灰太狼》用1億元票房告訴人們，兒童需要藝術(shù)精品，我們的戲劇工作者要用口口相傳、一票難求的戲劇精品去‘俘獲’兒童。”

　　兒童劇不是“藥片”

　　綜觀此次展演的兒童劇，整體創(chuàng)作水平較過去有了很大提高，創(chuàng)作者的思路更開闊，對(duì)現(xiàn)實(shí)生活的關(guān)注更緊密，也更加注重對(duì)兒童心理狀態(tài)的開掘和審美價(jià)值的引導(dǎo)。然而，不足之處也顯而易見：有些劇目說教的痕跡明顯；有些劇目則不夠精致。

　　“想要靠?jī)和瘎∪ネ瓿赡撤N使命，解決孩子‘頭疼腦熱’等癥狀，顯然是不可能的，兒童劇不是‘藥片’。”歐陽(yáng)逸冰直言。在他看來，兒童劇著眼于教育沒有錯(cuò)，但是從教育出發(fā)就有些失之于偏頗。他認(rèn)為，當(dāng)前的創(chuàng)作者思考得更多的是自己的劇要達(dá)到一種怎樣的教育目的，卻很少考慮孩子的精神需求。“兒童劇對(duì)孩子的影響應(yīng)該是潛移默化的。”他奉勸兒童劇創(chuàng)作者不要端著導(dǎo)師的架子。

　　“指向性太強(qiáng)是中國(guó)兒童劇多年的頑疾。”代路說，“兒童劇的教育功能不可否認(rèn)，但不要指向性太強(qiáng)，我們的創(chuàng)作者往往低估了孩子們的智力，老怕孩子聽不明白，在舞臺(tái)上說很多無(wú)用的話，其實(shí)現(xiàn)在的孩子獲取知識(shí)的渠道很多，都聰明極了。”

　　“兒童劇不夠兒童，有點(diǎn)‘少年老成’。”北京人民藝術(shù)劇院導(dǎo)演、一級(jí)演員顧威認(rèn)為。“兒童劇不要負(fù)擔(dān)太沉重，只要能傳達(dá)出一個(gè)簡(jiǎn)單的道理，再附加上一些孩子感興趣、逗樂的內(nèi)容就可以了。”

　　破解吸引觀眾的密碼

　　置身兒童劇演出現(xiàn)場(chǎng)，你會(huì)發(fā)現(xiàn)這是一批極難伺候的觀眾，屁股坐不穩(wěn)、小嘴管不住。“讓孩子‘買賬’，是件多么不容易的事情啊！從事兒童劇創(chuàng)作的人太了不起了。”代路感慨道。

　　“小孩子永遠(yuǎn)不會(huì)像大人那樣去表達(dá)和有自制力，如果在劇場(chǎng)發(fā)現(xiàn)他們交頭接耳、翻凳子或‘集體上廁所’，就意味著這個(gè)劇不成功，至少引起他們‘騷動(dòng)’的那一段要著手修改。”上海文化廣播影視管理局劇本創(chuàng)作中心的徐耿聲說。

　　鑒于此，一群戲劇工作者開始研究?jī)和�的心理，努力破解兒童劇吸引兒童的密碼。

　　“我的經(jīng)驗(yàn)是每隔5至7分鐘要出現(xiàn)一個(gè)驚詫、懸念、意外或想不到的結(jié)果。”歐陽(yáng)逸冰說，“讓孩子瞪大眼睛看90分鐘是需要功力的，《西游記》和《哈利·波特》之所以能夠吸引全世界孩子的目光，在于它們滿足了孩子們的好奇心和情感需求。”

　　曾執(zhí)導(dǎo)大型魔幻童話劇《迷宮》的導(dǎo)演孟京輝總結(jié)說，兒童劇鮮活的特點(diǎn)就是“有方向性地胡鬧”和“有預(yù)謀地游戲”。優(yōu)秀兒童劇的共同特點(diǎn)是在90分鐘里愉快地穩(wěn)住孩子，讓孩子快樂。

　　兒童遠(yuǎn)離兒童劇與應(yīng)試教育有關(guān)

　　對(duì)于兒童遠(yuǎn)離兒童劇的原因，有人歸結(jié)為創(chuàng)作者沒能放低身段、準(zhǔn)確把握兒童心理，有人認(rèn)為灌輸?shù)臇|西束縛太多，中國(guó)藝術(shù)研究院話劇研究所副所長(zhǎng)、研究員宋寶珍則認(rèn)為，根本原因是當(dāng)前的應(yīng)試教育。

　　宋寶珍說，目前學(xué)生負(fù)擔(dān)太過繁重，家長(zhǎng)們又只關(guān)心孩子的體能和學(xué)習(xí)成績(jī)，忽略了孩子的精神需求、心靈健康和審美情趣的培養(yǎng)。她舉例說，西安兒藝曾做過一次調(diào)研，問家長(zhǎng)愿意掏30元讓孩子吃麥當(dāng)勞還是掏10元帶孩子看戲，許多家長(zhǎng)選擇了前者，他們希望自己的孩子體格強(qiáng)健，從而能夠在學(xué)習(xí)時(shí)連夜作戰(zhàn)。

　　宋寶珍表示，戲劇的影響是潛移默化、寓教于樂的，兒童劇通過戲劇的情境、人物行為的選擇、倫理價(jià)值的判斷使孩子產(chǎn)生心理認(rèn)同，同時(shí)訓(xùn)練孩子的語(yǔ)言能力、對(duì)社會(huì)的認(rèn)知能力、與人相處的能力以及團(tuán)隊(duì)合作的能力，這種綜合性的素質(zhì)教育是其他形式無(wú)法取代的。

　　盡管劇團(tuán)在創(chuàng)作上樂此不疲，但兒童劇的現(xiàn)狀令人深思。或許，只有全社會(huì)都來關(guān)心兒童，真正從孩子的精神和情感需求出發(fā)，釋放套在孩子們身上的枷鎖，我們的兒童劇才能真正與兒童親密起來。