昆曲雅集，中國式沙龍

　　你說是附庸風雅也好，故作姿態也好，聽昆曲的確已經成為精英人群里的重要生活方式。實際上，昆曲在這個圈子里的口碑很好。

　　白先勇最早在推廣《牡丹亭》的時候說，昆曲最多是劇場里一兩千人看的，是精英文化。現在，那些高端廳堂版的昆曲，只容納幾十人。昆曲已經融入到精英人群的雅致生活當中，成為時尚、優美的標桿。對于昆曲，他們不一定癡迷，但一定欣賞。

　　2000塊看一場昆曲，誰會愿意買單？

　　對于講究生活品質和細節的人來說，只有優雅、精致的環境，才更能全方位地體會到昆曲之美。

　　實際上，社交是從演出開場前就開始了。中間藍衣者為譚盾，前座白衣者為登琨艷。

　　上海昆劇團副團長，被媒體稱為“昆曲王子”的張軍，穿上水綠色長衫，他這晚演的是柳夢梅。

　　十樂會所總經理張戌誼是張軍的粉絲，花雅堂開唱當晚，她穿上了綠色的晚禮服。

　　今年4月，上海十樂人文會所舉辦了一場牡丹主題的人文雅宴。

　　看完《牡丹亭》后吃的是以牡丹花入饌的雅宴。

　　在老洋房里，邊喝干邑，邊看《牡丹亭》。

　　橙汁。冰水。拿破侖干邑。紅寶石鮮奶小方。

　　譚盾來了。湯沐海來了。登琨艷來了。

　　沙發。高腳凳。吧臺。燈光微黃。一只香熏爐里，蠟燭正燃，精油的香氣混著酒香，隱秘地飄開。

　　晚上8點，開場。

　　上海昆劇團副團長，被媒體稱為“昆曲王子”的張軍，穿上水綠色長衫，他這晚演的是柳夢梅。

　　臺下，他的妻子龐潔正負責招呼來賓。

　　這是位于上海市茂名北路上的一棟老洋房。它的旁邊是一家日本料理店和Agnes.b(法國知名服裝品牌)在上海的辦事處。

　　現在，它的名字叫“花雅堂”。

　　一樓被辟成舞臺區、觀眾席和一個吧臺。觀眾席僅有29座。舞臺后上方的二樓，是樂師們的地盤。

　　許多裝飾都是DIY出來的。比如把舞臺和后臺隔開的一個簾子，上面的畫兒就是舞美師自己畫的。

　　演出恢復了過去戲曲演出的檢場人。他穿著灰色長衫，每折開戲前，他都上場展開手中的卷軸，交代每折的戲名，表情肅穆。

　　中場休息20分鐘。賓客們端著酒杯開始交談。儼然一場沙龍。

　　經典的“拾畫”和“尋夢”兩折也在同一時空交錯上演，舞臺上擺起兩張椅子，背后分別掛上“翌日”和“三年后”，杜麗娘和柳夢梅跨時空地同臺表演。

　　結束時，扮演杜麗娘的張冉退到幕后，后臺的簾子被掀開，她就那樣背對著觀眾開始卸裝，而臺上，柳夢梅還在唱著“牡丹亭上三生路”的戲詞。

　　到場的嘉賓，除了名人，還有上海一些高級會所的經理，比如上海十樂人文會苑的張戌誼，上海1877會所的李建忠，以及奢侈品牌的公關經理。

　　這是由上海戲劇谷出品的“商務戲劇”花雅堂版《牡丹亭》的現場。從今年7月底開始，每個周五的晚上都將上演，持續一年，明年換一個劇目。

　　張軍說，目前的初步定價，根據位置的不同分3個級別，分別是1680元、1980元、2380元。不過，花雅堂版的《牡丹亭》近期還于試演階段，最可能實現的還是商務包場——一次包場的價格大約在6萬到8萬元。也就是說，平均每人的消費在2000元左右。

　　2000塊看一場昆曲，誰會愿意買單？

　　當然不會是昆曲如今主要的聽眾群，學生和小白領。更不會是老派昆曲粉絲，上了年紀的爺爺奶奶——上海有一群年紀比較大的昆曲粉絲，有夠多的時間，也愿意坐著動車組去蘇州看戲，但是，2000塊的票價對他們來說絕對是天文數字，要知道，上海到蘇州的火車票，只有26塊而已。

　　上海蘭心大戲院里的昆曲演出，380元就能買到最好的位置，而只要30塊，你就能走進劇場。學生票更便宜。在南京，江蘇省昆劇團在蘭苑劇場的演出最便宜的門票只有20元，每月在江南劇院的大戲最低也只有80元。

　　聽昆曲的其他形態都有了，唯獨缺高端市場，精英人群是為高端昆曲消費買單的主力。“花雅堂的目標受眾，是類似銀行卡白金用戶、高爾夫俱樂部會員、奔馳車友會等高端俱樂部的成員。”張軍說。

　　聽昆曲就像買名牌包

　　實際上，對于許多昆曲愛好者來說，昆曲之慢是最動人之處。

　　張軍的粉絲，十樂會所總經理張戌誼說，昆曲色調淡雅，是值得細細看的藝術。小時候家里爺爺喜歡聽京劇，但一到武戲她就受不了，覺得太吵，必須把耳朵捂起來，而昆曲沒有太多鑼鼓喧囂，非常優雅、緩慢。

　　往來大陸和臺灣兩地的演出商林愷說，聽昆曲是件很舒服的事情。“你不用怕睡著，你看《長生殿》，我就跟張軍說，我能不睡么，我都睡20分鐘了，你們兩個還在原地。”他大笑。

　　可是，正是如此，林愷認為，昆曲是安逸的文化生活的體現。

　　但也正是因為昆曲的“慢”，使得精英人群對于欣賞環境有了更高的要求——對于這些講究生活品質和細節的人來說，只有優雅、精致的環境，才更能全方位地體會到昆曲之美。讓他們下了班，飯也來不及吃好，克服上海恐怖的交通匆匆忙忙趕到大戲院，混在擁擠的人群中找位子，這種狼狽的開頭無法引向一個優美的結局。

　　“我期望聽的時候，表演者是近距離的，有好喝的茶，并不需要正襟危坐，或者，可以端一杯很好的酒。表演的時候，人們不互相交談，不嗑瓜子，不聽手機。可以笑，可以喝彩。觀眾都有一定的修養水平和默契。”張戌誼說。花雅堂開唱當晚，她穿上了綠色的晚禮服。

　　另一位到場的嘉賓，鋼琴家孫穎迪說：“聽昆曲的時候喝一點酒無可厚非。我是挑剔環境的人，不一定要豪華，但要閑適，不喜歡人特別多，希望有一個相對寬松的地方，并且有時間和臺上互動。近距離地觀看昆曲更容易入戲。”

　　他認為花雅堂的長處正在于環境的寬松和閑適。“如果大家都擠在一起聽，那是搖滾樂，因為聽搖滾需要采集沸點。而在這里，只是‘撩撥’。昆曲本來就是慢生活的體現。”孫穎迪說。

　　對于有消費能力的人群來說，把昆曲做成雅集的形式，更容易博得他們的喜愛。因為聽昆曲對他們來說，是一件充滿儀式感的事，當然，雅集的形態也更貼近于昆曲原來的發生形態。

　　“昆曲消費是體驗式的經濟。和買包一樣，是自己的哲學和審美觀的折射。”張戌誼說。

　　而昆曲雅集能夠完成的另一項重要功能，是社交。

　　小圈子里的高端消費，毋庸置疑是階層論的最好例證。而你不得不承認，在這樣的場合里，你可能更容易找到合適的話題與談話對象。

　　實際上，社交是從演出開場前就開始了。因為主人在安排位置的時候，就已經做了周到的考慮。入場之后，主人會把客人介紹給彼此，在一個以昆曲為名聚集的場子里，話題不由自主地會偏向藝術、文化、時尚。

　　“物以類聚。這樣的環境有點閑適，有點溫情，聚集的人群比較容易談到一起。”孫穎迪說，“在歐洲，類似這樣的沙龍其實非常多，在上海，沙龍有實現的可能。”

　　昆曲為精英人群唱堂會

　　你說是附庸風雅也好，故作姿態也好，聽昆曲的確已經成為精英人群里的重要生活方式。實際上，昆曲在這個圈子里的口碑很好。

　　早幾年的時候，昆曲是上海小白領的最愛，那個時候，甚至有“不聽昆曲不小資”的說法。現在，昆曲的“勢力范圍”已經擴大到了更高端的人群。

　　在上海，商務宴請的時候，請2個演員唱段折子戲作為宴席間的小插曲并不少見。這也就是俗話說的，唱堂會。

　　文人圈子里，請人唱昆曲當然更加常見。著名畫家程十發和他的兒子程多多，因為喜歡昆曲，共同辦了一個“多多曲社”，每逢周末舉辦曲會，滬上昆劇名家蔡正仁、計鎮華、梁谷音、岳美緹等也常來湊熱鬧。程多多司笛，昆劇團的藝術家們就在程家開唱。這個私人曲社的成員大多是畫家、藝術家等等。

　　上海一名電視臺節目編輯畢認為，昆曲本來就不是大眾文化，“如果它在一個很大的場子里出現，那就不是它了。昆曲的價值就在于三、五個人，在家看一看。”他甚至認為昆曲沒有必要進行所謂的改革，走向大舞臺，因為沒人聽昆曲，不是昆曲的問題，而是時代本身的問題。

　　但昆曲本身已經走出戲臺和歷史，和高端會所合作、和奢侈品牌合作。張軍就曾經舉辦過一次“當昆曲遇上拿破侖”的雅集，他唱昆曲，中場休息的時候，請品牌經理給來賓介紹如何品嘗拿破侖干邑。這樣的合作甚至被用到一款拿破侖干邑限量版的中國發布會上——COURVOISIER拿破侖干邑在上海的法國總領館里發布，張軍則以此為靈感特別編排了一套演出。

　　不單上海，北京、南京也已經出現昆曲高端消費的潮流。早在兩年前，北京就推出了皇家糧倉版《牡丹亭》，每場僅50座，包含晚宴的最高票價高達1980元，吸引了包括駐華使節、文化學者、商界領袖等精英人群。在北京奧運會期間，該劇更成為向奧運代表團和國際賓客重點推介的表演項目，迄今演出了200多場。

　　幾個月前，多媒體南京版《牡丹亭》在位于南京熙南里的21會所開始試演，暫時不對外、不單獨售票，但會員的商務包場費用算下來，也是人均消費千元才能體驗到。在熙南里的古戲臺，觀眾可以推窗倚欄聽曲、二樓的觀眾可以同時看到舞臺和池中倒影兩對“才子佳人”，非常優美。

　　昆曲的演出形態已然越來越豐富。上海戲曲學院院長，上海青年京昆劇團團長徐幸捷說，目前昆曲演員的演出并不飽和，演員應該主動探索各種演出方式，進一步拓展昆曲的演出市場，把傳統變成時尚。

　　據悉，從今年10月開始，在上海的三山會館將會開始上演家宴版《牡丹亭》——三山會館是上海唯一一座保存完好的晚清會館建筑。而張軍也正計劃和新天地合作，每個月選一個周六下午，在那里進行昆曲演出。

　　文·B cup 圖·劉林