《十月圍城》比《三槍》實在是好太多。一部商業電影或許不必太深刻，但是，必須要有誠意。《三槍》的制作方與其不停地抱怨媒體以及競爭對手的打壓，不如走進電影院看看《十月圍城》。看完之后再寫一個觀后感，那么或許就會找到問題真正的答案。

　　這是陳可辛進軍內地電影市場的第三部作品。此前，他經歷了《如果·愛》、《投名狀》的慘敗與惜敗。中國人有句古話叫作“事不過三”，陳可辛最終還是從失敗中吸取了經驗和教訓，帶著《十月圍城》，帶著滿滿的信心又回來了。事實上，無論是從電影的主創人員還是大眾輿論，《十月圍城》都不僅僅被看作一部電影或者是某位導演的成功，而是被看作香港電影人捍衛香港電影聲譽的作品，看作香港電影擺脫低迷的十年、成功完成轉型并與內地完美融合的標志性作品。

　　香港電影的低迷直接來自于1997年亞洲金融危機對香港經濟的打擊。金融危機不只是導致對電影的投資急劇減少，更重要的是香港經濟繁榮的神話就此破滅，城市魅力衰減，香港電影在華語地區文化話語權中從主流退居邊緣。而隨著新世紀內地經濟的騰飛，香港從經濟到文化上與內地的融合成為大勢所趨，這也就有了港人北上的潮流。然而，香港電影如何實現與內地文化以及市場的融合，則是一個有待探索且痛苦的過程。這個過程持續了十余年。

　　正如陳可辛在接收媒體訪談時說到的那些問題，可以看作詮釋這個過程的生動案例。2005年，陳可辛攜《如果·愛》第一次試水內地，遭到爛片《無極》的劫殺，讓他認識到了什么叫中國特色的電影市場。隨后，他又攜與中影集團投資合拍的《投名狀》前來。可惜在票房上被《集結號》腰斬，也沒有達到預期。陳可辛總結的教訓是，他輕視了馮小剛和《集結號》，他想不到內地的觀眾會對主旋律題材的東西如此欣賞。他這次反思的方向是電影的題材與觀眾的口味。這也就是《十月圍城》之所以在沉默了十余年之后，再次被陳可辛激活的根本原因。

　　香港電影借《十月圍城》而實現的轉型，還不僅如此。《十月圍城》已經完全顛覆了過去香港電影的制作模式，也顛覆了香港電影與內地市場之間的地位與關系。它其實已經完全是一部“內地化”的香港電影。影片制作的主體是內地公司，其他投資方也都是中影集團等內地資本。從電影制作到投資，皆已打上了“中國大陸制造”的烙印。這與以前的“合拍”模式有著顯著不同，變成了內地向香港賣片，而不再是內地向香港買片。雖然香港電影的制作和投資已經完全內地化，但是，香港電影的職業精神卻并沒有在這種融合中消失。

　　不過，香港電影的內地化轉型也不是沒有問題。其最令人擔心的還是在電影內容選擇與處理方面，為了取媚于內地觀眾，而與某些庸俗價值觀同流合污。這恐怕會失去香港這個城市的自由之魂。

　　于德清