非得要說《拆彈部隊》比《阿凡達》好一點的優點的話，筆者只能說是“真實”二字——真實的人性，要遠遠比科幻的人性列加來之不易，更加完美、更加值得珍惜和呵護。

　　不得不承認，當中國導演使足了勁、燒著大把大把的金錢去追逐畫面與音響上的至善至美效果之時，《拆彈部隊》給了中國電影又一悶棍——讓人噫噓的大場面、完美絕倫的畫面以及悅耳動聽的音響，都取代不了真實的故事和現實人生，更取代不了全球人都企及而又得不到的和平想像。中國電影也該回歸真實了，畢竟，只有“真實”二字才是電影永遠不老的核心精神。

　　美國當地時間3月7日晚，第82屆奧斯卡頒獎典禮于洛杉磯柯達劇院圓滿落幕，詹姆斯·卡梅隆的《阿凡達》與前妻凱瑟琳·畢格羅的《拆彈部隊》上演最終對決，意外敗下陣來——《拆彈部隊》共拿下了包括最佳影片、最佳導演在內的六項大獎，一雪金球獎落敗之恥，而《阿凡達》只收獲了三個可憐的技術獎項。(3月8日人民網娛樂頻道)

　　數月之間《阿凡達》全球票房突破20億美元，原以為，卡梅隆的復出，會像他的電影“終結者”一樣富有傳奇色彩。全球觀眾期盼著3月7日“金色之夜”的來臨，就好像期盼心中的英雄早一天說出“游戲結束吧，這里交給我了”一樣霸氣、帥氣，誰曾想到，史上最華麗的電影卻被由他前妻領導的“拆彈部隊”拆掉了……不得不說，這便是好萊塢——并不是所有眾望所歸的東西都是最好的，它總是出乎意料、與眾不同。

　　即便拋開《拆彈部隊》的“拉票門”，觀眾依然會追問，《拆彈部隊》比起《阿凡達》不至于強勢這么多吧？那些對《阿凡達》佩服的五體投地的中國導演們(除了《孔子》導演故玫)，在默認“中國電影落后《阿凡達》50年”之后，又該承認落后《拆彈部隊》多少年呢？同樣，公眾在中國導演的頂禮膜拜中，無限制地拔高《阿凡達》人性意義的同時，《拆彈部隊》又該被賦予怎樣的人性意義呢？

　　帶著這些思考，筆者想起了在一年之前看的《拆彈部隊》——不用思考，這是一部典型的美國軍事片，緊張的氣氛、細致的畫面、軍人的剛性，如果必須要加點美國電影人對于人性或哲學的思考，我想，電影中美國軍人關于戰爭的反思，是應當被升華到《阿凡達》的一樣高度的，可是這也不至于以如此大的優勢完勝《阿凡達》吧。

　　話又說回來，非得要說《拆彈部隊》比《阿凡達》好一點的優點的話，筆者只能說是“真實”二字——真實的人性，要遠遠比科幻的人性列加來之不易，更加完美、更加值得珍惜和呵護。可以說，對于美國人而言，沒有比伊拉克戰爭更能讓人糾結的舉國之事了——無論是主戰派還是休戰派，他們都在戰爭中反思。這種反思不是中國式的對“強權政治”一味反對，更主要的，他們是在反思戰爭的手段能不能讓世界更和平，抑或是能本國軍人帶來了什么樣的不安與痛苦。落實于某個戰士身上、某個連隊身上，這種糾結則更為具體。《拆彈部隊》就完成了這樣的使命。這一點，是自越南戰爭一來美國軍事電影的一慣思路。

　　雖然我們常說，科幻的方式，也能表現人性和現實，正如同你不能說現實主義的《紅樓夢》就一定比虛幻主義的《西游記》好看是一個道理。可在“真實”二字面前，陷入“科幻疲勞”的美國電影何嘗不想謀求一種創新呢？對于時下的電影哲學而言，科幻也未必就是最好的電影方式——相反，不用花很多的錢、不用華麗的特效，不是一樣可以勝任電影中的哲學反思嗎？在這一點上，《拆彈部隊》則正迎合了美國人對于戰爭思考的主流心理；這和中國人對《阿凡達》誤讀成“最牛拆遷故事”然后贏得我國人的愛戴是一個道理。

　　不得不承認，當中國導演使足了勁、燒著大把大把的金錢去追逐畫面與音響上的至善至美效果之時，《拆彈部隊》給了中國電影又一悶棍——讓人噫噓的大場面、完美絕倫的畫面以及悅耳動聽的音響，都取代不了真實的故事和現實人生，更取代不了全球人都企及而又得不到的和平想像。中國電影也該回歸真實了，畢竟，只有“真實”二字才是電影永遠不老的核心精神。

　　王傳濤