9屆了，鮮有人提出疑問：當(dāng)初決定舉辦這樣的電影節(jié)具體目的何在？它又想要辦出什么樣的特色？

　　★ 文/列孚

　　1964年，凱瑟琳·德納芙以一部《秋水伊人》讓世人刮目相看，很快，好萊塢20世紀(jì)福克斯給她一份三年合同，邀請這位法國女星到彼邦發(fā)展。可出乎意料的，這位至今仍讓法國人感到引以為豪的“法蘭西最后的華貴”，卻在美國這個移民大國“水土不服”,不被美國人民喜歡，在好萊塢拍不了幾部電影，約滿后即打道回法。

　　已是第九屆的上海國際電影節(jié)似乎也面臨“水土不服”問題。

　　40多年后，這位已經(jīng)63歲的法國“最美麗女人”蒞臨上海，出席第九屆上海國際電影節(jié)，與她同行的是法國著名導(dǎo)演呂克·貝松，后者還當(dāng)任本屆電影節(jié)評委會主席。同時，應(yīng)邀出席這次上海國際電影節(jié)的還有一些好萊塢明星，如愛德華·諾頓、休·杰克曼等，以及將為閉幕電影《回歸》作勢的西班牙著名導(dǎo)演奧古斯丁·阿莫多瓦，這使得本屆電影節(jié)比起以往每屆只靠一兩個國際明星支撐的黯淡場面部多了些光熠。不過，妮可·基德曼幾乎是同時到達(dá)上海，但她出席的是另一個商業(yè)活動，與電影節(jié)緣慳一面；湯姆·克魯斯也正在鄰國日本不惜血本地為他的《碟中諜3》賣力宣傳，卻絲毫沒有理會這個免費(fèi)宣傳的機(jī)會。

　　換言之，上海國際電影節(jié)尚未讓這些第一線電影人青睞。

　　說穿了，上海國際電影節(jié)雖名為“A”級，但真正檔次仍未屬“A”級。與法國戛納、意大利威尼斯和德國柏林這些歷史悠久的A級電影節(jié)的電影盛會相比，上海電影節(jié)當(dāng)然還屬年輕。但不能否認(rèn)的是，前者是因國際主流文化所催生，一誕生就與國際主流文化同行，并成為國際主流文化最重要一部份或重要標(biāo)志之一。而上海國際電影節(jié)因改革開放所催生，多少有點(diǎn)“剖腹產(chǎn)”的感覺。

　　一個本土電影市場是否成熟，體現(xiàn)于在規(guī)范化指引下的電影是否能夠呈現(xiàn)類型化、多元化和分眾化。這時候，才能夠說，電影的主流文化形成了。而目前中國電影現(xiàn)狀與這種主流文化現(xiàn)象是脫節(jié)的。如此，外界對中國電影市場仍不熟悉的情形下，他們對其舉辦的電影節(jié)會如何產(chǎn)生熱情？

　　從中國改革開放過程來看，電影屬于開放較慢的一個領(lǐng)域。簡單來說就是市場化進(jìn)度進(jìn)入得較慢，開放動作較為遲緩和游戲規(guī)則較為模糊，與國際主流文化只有小范圍的局部接軌。

　　曾被禁錮的電影創(chuàng)作思想在1980年代獲得較大(但不是那么徹底)釋放時期，此后中國電影空前繁榮，并出現(xiàn)了新的電影型態(tài)，如“第五代”電影的出現(xiàn)等。而且以“第五代”為代表的中國電影曾先后在三大“超A級”國際影展中揚(yáng)威，但情形一如現(xiàn)在的章子怡那樣 “墻內(nèi)開花墻外香”。

　　之后，由于始終被視為意識型態(tài)范疇的電影的改革相對滯后，遠(yuǎn)遠(yuǎn)落后于市場化形勢，而相關(guān)法規(guī)又不配套、不成熟、不完善，導(dǎo)致中國內(nèi)地電影在1980年代中后期起終告陷入低潮，直至現(xiàn)在。電影業(yè)繁榮指標(biāo)的票房、觀眾人次等也持續(xù)大滑坡——不幸的是，上海國際電影節(jié)就在此際誕生。

　　坦率地說，上海電影節(jié)是在中國電影文化呈單調(diào)性、電影市場不成熟和電影游戲規(guī)矩不清晰的情況下誕生的，帶有強(qiáng)烈的人為色彩。而大多數(shù)的報道只是感性地聚焦在是否“星光熠熠”，是否有什么巨構(gòu)名作參加評選，并以此為標(biāo)準(zhǔn)對主辦方提出批評。而對廣大電影愛好者和國人而言，也只是對這個沒搞出什么名堂的電影節(jié)有“搭搭架子”(滬語，類似擺花架子之意)感覺。

　　卻始終鮮有人提出疑問：當(dāng)初決定舉辦這樣的電影節(jié)具體目的何在？它又想要辦出什么樣的特色？

　　全球現(xiàn)有11個A級國際電影節(jié)，歷史最悠久的威尼斯電影節(jié)創(chuàng)辦于1931年，歷史最短的就是這個創(chuàng)辦于1993年的上海國際電影節(jié)了。最具影響的只有三個：威尼斯、戛納和柏林。稱得上是“超A級”。

　　大型國際電影節(jié)一般有比較固定的風(fēng)格和定位。大致來說，柏林電影節(jié)注重意識形態(tài)，威尼斯電影節(jié)崇尚先鋒和獨(dú)立，戛納電影節(jié)兼顧藝術(shù)和商業(yè)，這三個電影節(jié)最大特點(diǎn)，就是當(dāng)年度最具藝術(shù)水準(zhǔn)和人文思想的影片都以躋身進(jìn)這三個電影節(jié)為榮。同為亞洲的A級電影節(jié)的東京電影節(jié)，其宗旨是“從中發(fā)現(xiàn)和創(chuàng)造未來的電影天才”；還不是A級的韓國釜山電影節(jié)近年名氣越來越大，越來越活躍，它實(shí)行的PPP(Pusan Promotion Plan)青年導(dǎo)演資助計(jì)劃，吸引了數(shù)不清的年輕電影人。韓國電影雖然這十多年來冒了起來，但釜山電影節(jié)仍保有理智，沒有頭腦發(fā)熱去爭辦成什么“頂尖的”A類世界電影節(jié)。而曾有“東方好萊塢”之稱的香港，其已有二十多年歷史的香港國際電影節(jié)更低調(diào)，它只有觀摩，不設(shè)獎。

　　因此，無論縱看或橫觀，上海國際電影節(jié)是在宗旨不明、目標(biāo)不清情況下，在不適當(dāng)?shù)臅r候不適當(dāng)?shù)剞k了，結(jié)果在國際電影圈中“水土不服” 它與國際主流電影文化所呈現(xiàn)的非常不一樣，沒有接軌的電影文化型態(tài)，卻是硬生生地要將國際電影節(jié)的普遍標(biāo)準(zhǔn)移植到上海來的，就成了現(xiàn)在的樣子。 ★