由海巖小說改編的電視劇《玉觀音》剛在國內掀起新一輪熱播，電影《玉觀音》又于近日殺青，為什么海巖火了，他的火意味著什么？
透視一個人，解讀一種現象。并不是每個人都能代表一種現象，但海巖代表了當代中國文學與影視混生的一種經濟現象。海巖已有六部小說——《永不瞑目》、《便衣警察》、《一場風花雪月的事》、《玉觀音》、《拿什么拯救你》、《你的生命如此多情》都先后由文學被再創作成影視。而最為讓人驚疑的是，為什么由海巖小說改編的每部電視劇都能熱賣熱播。抽絲剖繭，期待的是看到蝴蝶乍出的驚艷，以對話層層剖析海巖，猶如抽絲的過程——渴望透視與解讀的是——當代中國文學能創造的最大化影視附加值。
他是商人，還是文人？
現象——并不是每個作家的文學作品都適合被再創作成影視，中國文人騷客不少，但其文學作品能具有影視附加值的并不多，兩個風格迥異的作家金庸、瓊瑤，其小說卻都能一部接一部拍成電視劇，什么樣的文學才有影視附加值？
《時代商報》：為什么金庸、瓊瑤和你的文學作品都能一部接一部拍成影視，什么樣的文學作品具有影視可塑性，你和金庸、瓊瑤這方面的創作共性在哪？
海巖：電視劇是大眾化的，其原著小說就應有大眾化的主題，現代的文學有各種流派，我的小說相對和老百姓生活更接近，有投合大眾的主題。金庸小說雖是不接近現實，卻迎合了中國人對武俠的癡迷。青年人對愛情很癡迷，瓊瑤小說純純的愛情吸引年青人。能被影視改編的小說是社會化的，主題一定不是邊緣的事和人。
現象——《青衣》的作者，著名作家畢飛宇曾對于將小說改編成影視提出質疑，“影視創作再完美，對小說作者無疑都是一種蹂躪。”作者原生態思想被改動，海巖即為小說家，又是編劇，不用體會被蹂躪。但海巖的小說，沒有華美的詞藻，發人深省的論辯，小說因而沒賞析性，吸引人的是極強的可讀性，因為有緊張迭宕的情節。看海巖的小說，就如同看一場脫衣秀，最大的吸引力就在于懸念，你也許明知最終你很難與劇中主人公達到“神交”，卻仍報有極大興趣觀注下去。
《時代商報》：你不堆砌詞藻、論辯，只以懸念打動人，小說更像一遍成的劇本，少有支言片語被浪費，最后都能轉換成影視劇的人物對白，這是否說明你創作小說時，就極有效率的為影視劇“運營”？
海巖：現在不是閱讀的時代，讀者欣賞的習慣發生改變，什么作品可讓讀者不松手地讀下去？能讓現代人關心的事太多，時代變化，要求作者寫法調整，我不喜歡現在有些文學界傲慢的人，態度上就不正確，從不取悅，研究讀者的需求。現代讀者對長篇大論還有沒有興趣？也許讀小說已不想獲取理論信息，讀者急著走，你要讓讀者聽故事，就要考慮讀者的興趣，之后才能表達你的想法。
《時代商報》：你的作品懸念強，因為情節過于迭宕，主人公的抉擇往往沒按讀者對人物了解所推理的方向發展，出乎讀者意料的情節轉變太大、太多，會不會影響小說人物性格的統一？海巖：情節迭宕和現實生活有關系，現實并不像你預想的，現代人很多時候會表現得被動無奈，我表現主人公在命運變化前作出抉擇的無奈，才能顯示出人性的偉大。安心在法庭上指控毛杰，善良本性和公安職務相矛盾，安心說：“毛杰應當去死，但我不想讓他死在我的手里”，有政府的同志評說，我不應表現安心對毒販毛杰的同情，對人物完美有極大傷害。而年輕讀者則認為安心沒有更多的同情昔日愛人毛杰，這樣的爭議是正常的，現在是多元化的時代，老人和年輕人、男人和女人、不同行業、不同收入的人，對痛苦的定義不一樣，對某些問題看法是相反的，因而對小說人物性格是否統一的界定也不一樣。
他是在創作文學，還是在經營文學？
現象——海巖的小說版《玉觀音》，在開篇有一段很動人的序，“謹以這個故事，獻給讓我們獲得安詳、夢想、包容和愛撫的所有女性，愿她們比我們更加幸福。”蠻感動人的，可是電視劇上開篇卻赫然變成“謹以此片獻給共和國的無名英雄”，小說和電視劇在序上的差別，是海巖借花獻佛，還是海巖的一石二鳥。《時代商報》：會用金錢和眼淚消費海巖小說的人，大多是女性讀者，而近兩年，電視交易會上熱銷的當算公安題材的電視劇。《玉觀音》小說和電視劇出現在序上的差異，是否因你考慮到兩種作品市場背景的差異？
海巖：差別完全不是有意的迎合，我的作品市場定位有兩種選擇，第一是贊美女性，第二是贊美公安英雄。小說和電視劇指向的確不太一樣，寫小說時我的確想把它獻給偉大女性，但電視劇拍出來后感覺小說的序太長，不適合打在電視屏幕上。(記者插問：但你可以打出“謹獻給偉大女性”？)我沒有刻意迎合大眾的心理，相反，什么東西特別火，我就應該避開，這才是我的個性。
現象——愛情是中外文學與影視的永恒話題，如鉆石恒久遠，而警匪，糾毒是在和平年代很有刺激性，如熱銷樓盤，一定時期內大可以越炒越熱。海巖的作品，恰好將愛情與警匪，恒久與熱銷的題材巧妙結合，透過主人公細膩復雜的愛情，追蹤撲朔迷離的案情。《時代商報》：你的作品為什么執著關注公安，每每又都聲言要贊美女性為愛情表現出的偉大？海巖：是巧合，我以前在公安行業工作。寫女性，是我認為可能男作家比女作家寫女性更善意，男作家會把女性過于復雜的地方略去，而女作家寫女性性生活更暴露，更無恥。男作家寫女性性愛會更含蓄，更唯美。
他的文學值大錢，還是值小錢？現象——在由小說而延伸到影視的文化經濟，上個世紀中國有“自產自銷”的金庸，而這個世紀有全球共享的羅琳，萬人迷《哈利·波特》的老媽，身價達45億美元，遠高過英女王。但在中國，從祖宗傳下的《紅樓夢》等后輩賴以往臉上貼金的四大名著，到當代的金庸、瓊瑤、海巖都不曾創造過這樣的市場價值，最多不過拿幾十萬到上百萬的影視外撈，為什么我們的文學只能“自產自銷”，為什么中國文學家只能是“土財主”？不想當將軍的士兵不是好士兵，不想掙大錢的商人自然不是好商人，海巖是文化商人，但海巖的文學值的是大錢，還是小錢。
《時代商報》：中國為什么沒有像《哈利·波特》那樣能創造如此大價值的文學作品？海巖：《哈利·波特》能火原因很多，首先，魔幻在西方有一定基礎，其次，西方的圖書市場比中國成熟，在中國一部小說出版到30萬冊就很難得，而在西方出版到上百萬冊才可說暢銷，歐美的閱讀氛圍比中國強。再次，中國沒形成良好的電影市場，在歐美一部電影可以有上億美元的收入，歐美人有看電影的習慣，而中國有上億的電視觀眾，電影業發展不如電視業，電視才能給創作者帶來豐厚利潤。
《時代商報》：為什么西方文化產品輸進中國相對容易？海巖：人家西方不愿接納中國文化產品，這是受綜合國力的影響，現在進入視覺的時代，文化生產的進步也有工業發展技術水準的成分，《哈利·波特》的制作、特技鏡頭很吸引人。而中國電影的音化質量達不到那樣的水準，也就沒那樣的魅力。另一方面，中國影市的回報機制沒形成，沒法投入大成本創作。《時代商報》：這樣的文化銷售逆差將給中國帶來什么影響？海巖：中國文化產品輸出歐美，無論速度，還是數量，不如歐美的文化產品輸進中國，速度和數量說明文化發展趨勢，現在的趨勢是，歐美文化影響中國大于中國文化影響歐美，進而說明，中國年輕一代更易理解歐美文化，歐美社會不易理解中國的文化思想。《時代商報》：如何解決這樣的文化銷售逆差呢？海巖：不能和歐美文化的正面對抗。面對強勢，中國只有保持本民族文化的獨特性，中國不能拍《哈利·波特》那樣的電影，就像創造商品的最大價值，一是，產品的優越性，二是，產品的差異性。“優越”方面，比不過歐美，中國可以選擇，你有的我不作，我作我有的，這就是文化產品的獨特性。
采訪手記
就像計算機的出現，為媒體開拓了網絡渠道一樣，電子聲訊時代的到來，為當代文學開創了附加值——影視經濟，我們沒有道理無視這個時代，文學附加經濟價值的出現與存在。
其實海巖既是商人，也是文人，北京昆侖飯店的董事長、上海新錦江酒店的總經理，錦江集團的副總裁等這些身份，都證明海巖作為商人是具有商業嗅覺的，這種嗅覺作為一種生理機能，在海巖的文學創作中不可剔除。雖然采訪中，海巖先是否認了，他有意迎合大眾，但而后他在小說應設計懸念評論中，批駁了一些作家不迎合讀者的做法，海巖是否代表主流文學并不重要，我也不想討論海巖文學是流淌了功利還是有意創造了功利，他能讓文學價值更大化，是海巖作為文學創作者的“功力”。我們應關注討論的是中國文人有多大的功力，讓其文學作品不失這個時代，創作“功利”，獲得最大化價值，生產出像《哈利·波特》那樣的掙錢機。
眾評文學與影視經濟
魯迅美術學院學士田豐：什么都可以市場化，文學也一樣，迎合市場，適應市場，并不是媚俗，但沒有市場卻是尷尬的。
遼寧華藝文化影業有限公司總經理張穎：中國文化產品沖擊國際市場外因很多，但文學作品是中國影視發展的根源，沒有好的優秀文學作品，談什么創造沖擊國際市場的影視？能創作有市場魅力的作品不也是當代中國文人的責任嗎？
《成都日報》記者衛昕：中國文化產品沒有進軍國際市場感嘆外在環境不成熟，但前提是不是應先討論能不能把握影視為中國文學創造了這樣的附加值。(郭慕華)
來源：時代商報 作者：郭慕華
