□提交1000字的劇本梗概即可申請拍電影

　　□影片終審權下放至七城市

　　□國家出資采購優秀國產影片

　　□參加國際電影節的審查批準制改為備案制

　　□設立每年1億元的國家資助資金

　　一年一度的金雞百花電影節在嘉興溫暖的陽光里拉開了序幕。

　　與往年一樣，電影節顯得空洞而熱鬧，評出的獎項并沒有得到前來采訪的近200家新聞媒體的重視；與往年不一樣，借金雞百花節的機會召開的中國電影導演年會上傳出了電影的改革新動向，這成為大家關注的焦點。

　　改革政策出臺的背景是：去年中國電影產量100部，其中71部由國家投入，29部為民營資本和中外合資生產；今年初，一系列電影改革的方向披露后，電影的生產數量急增到197部，其中合拍片超過40部，民營公司投資的電影多達60部。

　　因此，電影業界急切期待具體法規的出臺。金雞百花獎開始前，國家廣電總局發布了第18號、19號令。這兩個規定成為本次電影節的最大新聞。

　　邁出實在的一步

　　在11月2日召開的中國導演年會上，當著全國近百位電影導演和發行人，國家電影事業管理局副局長吳克表示，為了發展做大中國電影產業，振興國產電影，繼電影發行和院線改革之后，電影分級制的政策已經在研究制定當中，在獲得國家批準以后，不久將成為現實。

　　同一天，新上任的電影局副局長張宏森在廣電總局劇本中心召開的青年編劇約稿會上表示，為鼓勵優秀電影創作，廣電總局將出臺一系列的政策法規，破除創作上的禁區，打破管理上的禁錮，給電影創作提供寬松的創作環境和獎勵機制。

　　在更早一些的10月8日，國家廣電總局局長徐光春分別簽署了國家廣播電影電視總局第18號令(《電影劇本(梗概)立項、電影片審查暫行規定》)和第19號令(《中外合作攝制電影片管理規定》)，作為廣電系統部門規章，將于12月1日起正式生效。

　　據張宏森解釋，根據18號令頒布的文件規定，國產電影除重大革命歷史題材、特殊題材、國家資助影片、合拍片四類外不必再向電影局申報劇本，只需提供1000字的故事提綱即可。

　　具體政策包括：一、改劇本審查立項制為劇本梗概立項制，電影創作者只需將電影梗概交給電影局審查，經批準便可立項拍攝，而不用像以前那樣提前審查全部劇本；二、下放影片的審查權，改變原先所有電影都要送到電影局審查的狀況，初步確定北京、上海、西安、廣州等7個城市的電影主管部門有最后終審權，可以自行完成本地區拍攝電影的審查；三、確定國家采購機制，對符合收購條件的國產優秀影片，經過綜合考核，實行政府收購的獎勵制度，改變目前電影界吃大鍋飯、搞平均主義、對國有電影廠的傾斜政策的現狀。

　　為鼓勵出電影精品，電影局還制定了每年1億元的資助機制，那些思想性、藝術性、觀賞性統一，對中國電影產業化道路進程有所推動，對電影藝術品格有所提高的電影，會得到國家的資助，資助額也非常可觀。據吳克透露，以前國家資助電影創作的方式大多“平分豬肉”，比如每部影片都撥給100萬，不管電影好不好看都一樣，以后則要有重點、有目的地扶持更有市場競爭力的電影。具體程序是先讓希望資助的國產片導演把影片劇情寫成3000字梗概，印發15份給全國院線，由他們對此打分，作為是否資助該片、資助多少的依據之一。然后再根據專家論證，先投入40%資金，如果影片拍成后在市場的票房成績到達了預期效果，則補貼另60%的資金。如果票房慘敗，則取消這60%的資助，以此來推動電影創作向市場化邁進，提升影片的票房競爭力。

　　根據19號令頒布的《中外合作攝制電影片管理規定》，從今年12月1日起，外資被允許進入中國制片業。此前，外資被允許進入中國的影院建設，但是一直被禁止進入制片行業。電影局希望這個文件的出臺，能夠對目前的電影生產產生直接影響。

　　吳克介紹說，今年電影局通過的已完成或正在制作的197部電影中，港臺地區與內地電影廠合拍的有40多部，民營公司投資和電影廠合作的有60部，剩下的由國家電影廠投資完成。為扶持內地民營公司投資電影生產制作，電影局將放寬限制，支持有實力的公司，如新畫面公司和華誼兄弟公司，取得獨立合拍生產影片的權力。

　　《香港和內地更緊密經貿合作關系的安排》取消了香港電影進入內地院線播放的配額限制，香港資本也可以控股內地影院。但是考慮到在合拍片中香港影人成了主力軍，內地電影人成為配角的現狀，19號文件規定，聯合攝制中需聘用境外主創人員的，應當報廣電總局批準。在演員方面，合拍片主演的1／3要使用內地二線以上演員，港方演員可占2／3。其他方面全部放開，影片可以到中國任何一個地方拍攝。

　　10月29日，徐光春局長簽發廣電總局第20號令，同樣于12月1日起正式施行。第20號令鼓勵非國有資本參與電影產業全鏈條(拍攝、制作、發行、放映)，外資也獲準進入除院線經營外其他環節。第20號令還將參加電影節(展)的審查批準制改為備案制，為優秀影片出國參加電影節提供了更為寬松的環境。

　　被誤讀的分級制

　　電影局副局長吳克在導演年會上對兩個新頒布的規定進行了解讀，但他沒想到，自己的發言竟被誤讀得變了味。第二天，北京的電話就追到了嘉興。好幾天里，吳克不得不頻繁回答各種疑問，對自己在會上的發言作出校正。

　　在嘉興的導演年會上，導演馮小剛具體提出：“中國電影分級制度是否可以涉及‘黑幫’、‘臥底’、健康正常的性愛鏡頭，以及像《拯救大兵瑞恩》中‘血流成河’的問題？”馮小剛認為：“這些類型電影都很吸引觀眾，但我們的審查制度卻特別嚴，這樣的國產片肯定不能通過審查。因此我強烈建議設立分級制，以便讓我們能夠拍各種不同類型的影片。”

　　針對馮小剛的發言，吳克馬上給予了回應：“在非典前，我們電影局就此開了研討會，就分級一事組織了高法、高檢、婦聯、軍隊、公安等多家單位在內相關人士進行探討，絕大部分人同意電影分級制度。大家認為只有分級才能切實保護未成年人，這也充分符合我國未成年人保護法法規。”

　　吳克明確表示，目前電影分級制度已經進入起草和征求意見階段，“實行中國內地電影的分級制，不是一件一個人的小事，而是一件關系到國家、人民的大事，不是今天說明天就能辦的，它涉及許許多多的法規，比如嚴格的版權保護和院線管理，即使內地實行了分級制，許多影片仍然是不適合拍攝的，這些在《電影管理條例》中就有明確規定。比如即使中國實行電影分級制，也要考慮到社會接受程度。目前像《無間道》這樣反映‘警察隊伍中間有黑幫臥底’的影片，即使實行分級，也未必能夠通過審查。”

　　如果實行分級制，將以什么為劃分標準呢？吳克說：“我們提倡建立分級制的出發點，主要是為了保護青少年的身心健康，電影局目前參考《預防未成年人犯罪法》和《未成年人保護法》，將16歲作為電影分級制度的基本切口。”

　　接受本報記者采訪時，吳克氣憤地說：“在電影分級制的進程中，有的媒體嘩眾取寵，說什么‘三級片’也會有，我再強調一次，不可能。其實本來電影分級制已經快出臺了，但電影《大鴻米店》的不良宣傳影響了出臺的進程。電影《大鴻米店》被媒體炒作為中國第一部分級制影片，宣傳海報上就是男主角身子壓住女主角的鏡頭，而這個鏡頭在影片中就幾秒鐘，結果這樣的宣傳導致把它臨時禁掉了，連導演都摸不著頭腦。”

　　據一位與會導演透露，目前參與審查劇本或影片的不止電影局一個行政部門。現在的審片委員會是由電影界、工青婦等各機構代表構成，很容易因為一方的不滿而導致片子被斃被刪。因此，出臺電影分級制，有法可依，有章可循，甚至對電影局來說，都是非常有必要的。

　　在吳克看來，有關電影分級制的炒作已經偏離了健康的方向，“大家都將目光投向原先被限制的地方，比如性與暴力，大有炒作之嫌。其實中國電影最有實力的，還在藝術片和有厚重感的作品上。”

　　改選的不僅是班子

　　與往年不同，一向被人忽視的中國電影導演協會年會成為了本屆金雞電影節上最受關注的環節。實際上，一年一度的中國電影導演年會并不是金雞百花電影節的組成部分。導演年會之所以來嘉興開，主要是緣于一個尷尬的現實：導演協會沒錢，無法獨自支付全國各地的導演們集中開會的費用。

　　除了遠在烏克蘭拍《十面埋伏》的張藝謀和正在籌拍新片的陳凱歌無法到場外，導演協會其余的70多位導演全部到齊。作為香港與內地更緊密經貿合作關系的體現，來自香港的吳思遠、陳可辛、陳德森等導演參加了本次年會。

　　本次年會還選舉了新一屆的導演協會領導班子，成員全部來自被稱為中國電影“第五代”的導演群，“第四代”全部退席。黃建新當選為新會長，副會長為馮小剛、李少紅、陳國星、張建亞和陳凱歌。

　　在封閉式的內部選舉結束后，記者們被準許進場，新的領導班子已經在臺上亮相，前兩任會長謝鐵驪、謝晉先后上臺向新一屆的領導班子表示祝賀。

　　本次年會的主題討論為兩項，一是如何面對香港電影的全面進入內地市場和越來越多中外合資片造成的市場壓力；二是如何克服中國導演自身局限，拍出老百姓喜歡看、市場高票房的電影來。由于圍繞電影分級制的討論占用了太多時間，使得后一項主題沒有充分展開，會議就結束了。但是，在會前會后不同場合，關于電影商品化、市場化的討論一直在繼續當中，成為了與會導演的共識。

　　現實是殘酷的，不少與會導演表示，從本屆金雞獎的這批國產片身上，絲毫沒有看到國產片贏得市場的希望。除了中外合拍片《英雄》外，本年度票房業績最好的國產影片《鄧小平》，票房收入不過1500萬元，而該片的投資就達到近3000萬元。同樣是大制作的《驚濤駭浪》，被譽為“思想性、藝術性俱佳”的影片，票房收入連本都沒有收回。至于《臺灣往事》、《諾瑪的十七歲》、《暖》、《警察有約》等“優秀電影”，普通觀眾根本沒聽說過。

　　經過逐步改革，中國電影的生存環境趨好，隨著融資渠道的打通，審查標準的降低，發行環節的理順，為什么中國電影藝術水平依舊在下滑，市場空間繼續在萎縮？新上任的導演協會會長黃建新認為，“目前中國電影最大的問題在導演自身，多數電影人嘴上說著市場，但是自己拍電影的時候，又拍成了假大空的電影。我們現在的電影假精神貴族傾向太嚴重，很多人仍將市場和藝術割裂開來，將高雅視為藝術，將通俗視為市場，為搞藝術不惜犧牲影片的觀賞性，為迎合市場又不惜放棄該有的藝術水準。”

　　黃建新對本報記者說：目前中國電影的市場競爭力不升反降。在這次會議上，中國電影管理者和電影人都達成了共識———“加強票房競爭力是中國電影的惟一出路”。中國電影想賺錢，就看你的電影誠實不誠實。

　　馮小剛的說法更形象：“對于香港片大量涌入內地，我還是愿意樂觀地看。我認為美國大片也好，港片也好，進入是一件好事，能夠在內地創作者的屁股上狠狠踹上一腳。國產片都被擠壓到這個程度了，大家是要好好動動腦子了。都說港產片、美國片進來不好，那么美國大片、港產片一部沒有，我們的電影市場是不是好了？關鍵是我們自己是否將片子拍得好看。”李少紅則說，害怕是沒有用的，因為競爭即使現在不來，早晚也是要來的。

　　作為努力的第一步，黃建新表示，中國導演協會將在明年推出權威的電影協會獎，比如辦一個導演眼中的導演獎，要評最佳導演、最佳導演處女作獎、在市場上有作為的導演獎。明年的導演協會年會將考慮與香港電影導演協會一起舉辦，同時還將邀請臺灣地區的導演和海外華人導演，一起努力，發展中國電影，擴大市場占有率，避免出現像臺灣地區以藝術片抗衡美國商業片導致市場慘敗的局面。

　　來源：南方周末 作者：張英