記者：宋鑫 陳海

　　北京南新倉，曾經(jīng)的京杭大運(yùn)河終點(diǎn)和600年歷史的皇家糧倉，如今，如今，一出廳堂版的牡丹亭在這里上演，被媒體形容為“遺址中的遺產(chǎn)”，這場演出最高套票價格高達(dá)12000元，每場演出只能容納50人，已經(jīng)成為京城當(dāng)下最引人注目的文化事件。

　　廳堂版《牡丹亭》由林兆華擔(dān)任藝術(shù)總監(jiān)，余秋雨擔(dān)任文學(xué)顧問，昆曲名家汪世瑜擔(dān)任導(dǎo)演，選取了原著55折中的《游園》、《驚夢》、《叫畫》、《回生》等12折精華段落，演員的華美行頭全部由蘇州繡娘手繡而成，穿著漢服的樂師用專門定制的樂器現(xiàn)場演奏，空間設(shè)計充分尊重皇家糧倉建筑原貌，劇中陳設(shè)全部采用明式家具，演員的表演也完全依靠嗓子和身段，演出不使用揚(yáng)聲器和麥克風(fēng)。名家坐鎮(zhèn)和精雕細(xì)鑿的創(chuàng)作讓這版《牡丹亭》給了觀眾全新的感受。

　　為了讓觀眾獲得更豐富的視聽享受，演出中使用了一些特效手段，四個游弋著紅鯉的通透的魚缸時而落花，時而下雨，空中還飛舞著彩蝶，這些手法是否會影響該劇的古典風(fēng)格呢？

　　廳堂版的《牡丹亭》是昆曲回歸傳統(tǒng)的一次嘗試，從目前來看，觀眾對于這樣的演出形式頗為認(rèn)可，不過由于過高的票價以及觀眾定位的狹窄，對廳堂版《牡丹亭》能走多遠(yuǎn)，人們不禁還是會心存疑慮。