如果最近您還在為《功夫熊貓》爭論、自嘲、反省，請看看另一個消息：有報載，中國四大愛情傳說之一的“白蛇傳”，將被《功夫熊貓》的制作方美國夢工廠“拿走”，成為繼《花木蘭》之后，另一部經典中國傳統故事版的“美國動畫片”。想象一下，或許三年或者五年之后，我們將會像現在一樣，站在電影院門外，開始對新影片《白蛇傳》“評頭論足”。

　　中國故事踏上“外走”之路

　　說到《白蛇傳》，趙雅芝溫婉的“白娘子”，張曼玉妖嬈的“小青”，臺灣電視劇《新白娘子傳奇》，香港電影《青蛇》離我們很近，影響也最深遠。除此之外，內地多種戲曲流派都曾將這個凄美的故事淋漓盡致地演繹過，然而在動漫領域，我們則不得不汗顏。

　　事實上，美國夢工廠并非第一個發現《白蛇傳》的深刻“內涵”的主兒，如今被稱為日本動漫業界的泰斗宮崎駿，就是受《白蛇傳》影響才逐漸走紅。據悉四十多年前，宮崎駿在日本一次繪畫比賽中落榜了，他非常苦惱。就在這時候，他看到了日本影史上第一部長篇彩色電影動畫片《白蛇傳》，深受觸動，從此走上漫畫家道路。可見該影片在日本的影響程度。

　　最近，國內有消息稱央視動畫組有意做《水漫金山》的動畫系列片，而且要在全球征集動畫人物造型，但面對夢工廠強大的實力和輝煌的戰績——《功夫熊貓》在中國一周橫掃一億多人民幣票房——拱手相讓《白蛇傳》似乎已成定局。

　　從《花木蘭》開始，除《白蛇傳》之外，還有消息如迪士尼要改編《紅樓夢》拍一部《寶玉》，斯皮爾伯格要拍《西游記》，中國故事踏上“外走”之路。雖然都說國內動漫與國外有差距，但如果像《白蛇傳》這樣，流傳時間長、故事曲折、深入人心的作品，一部一部的“外走”，中國的動漫究竟從何處下手方能崛起？

　　動畫《白蛇傳》國內能接招嗎？

　　如果由國內挑起大梁拍《白蛇傳》呢？敢接嗎？能接嗎？不會搞砸嗎？記者采訪了兩種不同的制作機構，一方是市場中的動畫公司，一方是校園中的動畫專業，看看他們會如何接招？

　　代表一：水晶石數字科技有限公司(這家公司被動畫愛好者稱為國內“最牛的”三維圖像制作公司，是北京2008年奧運會圖像設計服務供應商，并為北京兒童藝術劇院大型舞臺劇《福娃》提供三維卡通動畫支持。)

　　代表二：西北大學藝術系動畫專業(剛剛舉辦了2008屆動畫專業畢業生畢業作品展)

　　記者：大家一直都說，中國動漫缺錢、缺人才，如果給你們公司足夠的錢和人才，你們敢接《白蛇傳》嗎？接了能保證賣座嗎？

　　水晶石技術總監劉飛：從技術角度而言，我們接這個沒有問題，因為硬件設施上我們與美國并沒什么差距。但能不能賣座？一部動畫電影賣座與否關系到三個方面，一、制作好，二、故事好，三、市場推廣好。而劇本、策劃、制作角度，多種不可預測的因素我們無法預計，所以賣不賣座很難確定。

　　西大動畫專業主任任斌：大制作、大的嘗試我們也非常愿意，但現在由國內來制作，問題確實很多，我們心里多少有些忐忑不安。《白蛇傳》的劇本大家都看過，原來的故事是不符合現代人的欣賞水平的，改動本身就有難度。至于技術，我覺得現在依然很難達到要求，比如全西安據我了解，目前“運動捕捉”技術都很難做到，更不要說其他。

　　記者：聽說拍攝《獅子王》時，獅子的毛隨風吹動，每一根都經過精密的計算。有傳聞說，美國夢工廠這類的公司都擁有“秘密核心技術”，這種技術主要指什么，確實無法超越？

　　劉飛：每個動畫片都要計算，只不過用得好用得壞而已。所謂的核心技術，其實就是每個公司都有的制作手法和技巧，看似神秘，事實上就是經常做，掌握了一定的技巧，變成獨有的一種東西。就好比做饅頭，它再怎么變，配料都是一樣的，只是比例稍有不同，但宣傳的人多了，就是覺得這家的好吃。關于動畫制作和市場推廣，他們的花錢比例是1比1的，只是國內做不到而已。而且目前大家不了解國內的制作公司，在技術上至少比同類的國內學科要快五年的水平。

　　任斌：核心技術我認為還是存在的，好比在某個場景中，他們需要一個鏡頭，有專門的編程人員去為這個場景編寫程序以及運行，很多運用對于我們現在來說有難度。

　　記者：作為業內人士，能談談你們對中國故事“外走”的感受嗎？切膚之痛還是心服口服？

　　劉飛：我不認同很多人說的這是美國的文化滲透，相反，我覺得這是中國文化在滲透別人，我們大家只看到1億多人民幣的中國票房，卻沒有看到2億多美元的美國本土票房，美國夢工廠看重中國故事，總體而言是因為我們有不同，如果我們之間相同，它學我們又有什么意思，有什么看頭？

　　任斌：既然一步一步被人“吃”，以后就只有一步一步把被別人吃過的市場再吃回來。我們的動漫弱小，就需要學習。

　　關于《白蛇傳》的猜想

　　騰訊網絡動漫頻道主編馬自軍告訴記者：如果讓國內拍，首先觀眾打一個問號。故事、劇情都是老套的，而且，從業內看來，到時候因為是老經典，肯定很多人在拍攝過程中，都有所謂專家指點來指點去，制作者恐怕是有想法沒做法，加上現在觀眾對國產動漫排斥的心理，一說是國產動畫，都不愿意看，相反美國的，一般大家都要帶著批判的精神去看，結果往往被人家震撼了。不服氣也沒辦法。其實，他們拿走經典名著，只要不是惡搞，我覺得都可以。

　　劉飛：說實話，咱們國內做動漫是正兒八經的，誰會把一個熊貓和功夫扯在一起，可人們就是喜歡看，如果咱自己做《白蛇傳》，估計也是老套的忠貞感情，但美國做，說不定就整個婚外戀，不一定但充滿可能。 本報記者 劉慧

　　看好中國題材不是文化侵略

　　從《花木蘭》到《功夫熊貓》，現在又傳出夢工廠要“動”《白蛇傳》，這背后蘊涵著怎樣的文化觀念變遷。記者采訪了青年評論家韓浩月，請他予以解讀。問題一：從《花木蘭》開始，到《功夫熊貓》、材越來越吸引美目光，是迷戀中國文化，還是炫耀美國文化滲透實力？這背后蘊涵了怎樣的文化觀念？韓浩月：美國不僅僅是看好中國題材，它看好世認為有文化侵傳說、神話都是全人類共同的題材，何況我們也借鑒別人的科技。我工廠較為純粹的商業目的，它要的也是商業效益。如果說有滲透，那也是過去才有的，現在視野開闊，不存在這個問題。而且美國想要利用中國的影響，在全世界范圍內找尋接受，不只是中國觀眾。

　　問題二：《功夫熊貓》成功后，很多中國人為什么不服氣？

　　韓浩月：不服氣的大概多是從業者，只要是好看的，觀眾就會去看。中國電影長期的束縛壓制了創作能力，即使給從業者一個開放的空間，也不一定能做出來，這是東西方對于電影本質理解的不同造成的。最近有國產動畫片《風云決》，找來謝霆鋒配音，很多人只看了個片花就說，請了謝霆鋒也白搭。我們很多人看了《功夫熊貓》心里酸溜溜，認為他們沒有我們對中國文化理解得深，卻拍得比我們好看。我們沒有他們善于對比，片面地追求深度，娛樂程度就不夠，相反也是一樣，很難協調，這是我們的問題。

　　再有一個，中國經典在過去就形成了，后面的人再努力似乎都白搭，說明我們懷舊心理較重，就算自己拍《白蛇傳》，估計也會罵聲一片，跟重拍紅樓夢一樣的結果。因為我們雖然知道故事核心，卻不懂得打動人的細節，電影有它特殊的表達技巧，我們的動漫就好像我們的大片一樣，即使有錢，缺乏創意性的想法，依然不能對現代電影足夠理解。

　　問題三：十年前的《花木蘭》出來時，有很多質疑，認為太過“好萊塢”，但如今的《功夫熊貓》卻將中國文化解讀得較深，很貼近觀眾，說明了什么？

　　韓浩月：美國夢工廠確實下工夫研究中國文化、儒家思想。《功夫熊貓》的導演可以用三十年來研究中國文化，再花五年時間制作，確實對中國很熟悉，抓住了中國元素的核心。但有一點，我要說的是他們這樣做最大的驅動力，是出于利益考慮，不見得是對中國文化多熱愛，他們只是針對一個點發力，其他的也許并不清楚。 本報記者 劉慧