大師標準三

　　他開創了一個時代

　　周杰倫：弄潮也有落潮時

　　文|南都周刊 ｜ 盧世偉

　　之前很多人都在說，周杰倫今年要推出的這張新專輯，將全部主唱中國風，這大概是受到最初網上流傳的那些歌名的影響，但真正聽到網上的《魔杰座》“提前泄露”版，卻感覺周董的興趣和口味顯然不在中國風上，而是開始對上張專輯中小露一手的美國鄉村歌曲范兒更情有獨鐘，這類歌曲的比重才是《魔杰座》的大頭。甚至直接把上一張牛仔唱的“不要麻煩了不要麻煩了”延用到這張專輯中來，不知道這算是周董的興趣使然還是說他和他的隊伍們已經敏感地意識到，中國風這茬兒快到頭了，周董的音樂潮流又該換季了。

　　不能不說，周杰倫是近十年來華語歌壇中最成功的弄潮兒，從R&B熱潮到中國風熱潮，周杰倫始終站在音樂潮流的風口浪尖上，聽周杰倫，做音樂潮人，這顯然已經成了流行音樂的一種潛指標。事實上，無論是混合拗口RAP的R&B還是中國風，周杰倫都算不是開創者，早在周杰倫十年前，毛阿敏、小蟲、杜德偉、林憶蓮這些人早都在玩R&B了，只不過，他們那時玩R&B，更多是為了體現一種唱功的多面性而玩的一種相對自己而言的新鮮招數，而到了周杰倫陶王力宏這一撥，招數就變成了招牌，當周杰倫唱著含混不清的R&B的diao樣，通過中國移動等時尚品牌撲天蓋地的推廣成為當下最熱門的時尚生活態度和潮流指向，華語音樂也跟著進入了一個新時代，歌曲的娛樂功能開始取代藝術感染成為判斷歌曲能否流行的新標準，功底深厚不如招數新鮮的音樂時代就這樣為周杰倫開啟了。

　　周杰倫會耍招，更重要的是，他能找到一個更高更廣的平臺把這些招數的魅力耍到極致。就好比說中國風，胡彥斌的《紅顏》可比周杰倫的《東風破》要早太多了，包括他后來的《訣別詩》和《看穿》等作品無論是創作與演唱上絲毫都不輸給周的《東風破》或者《菊花臺》，只是，胡彥斌這些歌的宣傳平臺是遠遠比不上周杰倫的，胡彥斌所能產生的潮流影響力那就更不可與周杰倫同日而語，所以玩得再早再好也只是野路子，非要等到周杰倫也唱了，“中國風”才一下子正名，并席卷成龍卷風了。

　　只是，周杰倫的悲哀也因此而生，如今的年輕人甚至流行音樂圈都太指望著周杰倫來給大家指引潮流方向了，有了周杰倫，本來就已退居二線的音樂思考更是可以干脆徹底退休，就讓周杰倫一人思考好了，然后大家跟著做就是，周杰倫要是不帶著大家玩，那他也就不配是周杰倫了。但周杰倫就算加上方文山也不過就兩個腦袋，兩個腦袋要決定整個華語圈一年一年的潮流指標，這事兒本身就不太靠譜。于是扛起這個重任的周董就只能時而靠譜，時而不靠譜一下，只不過最近看起來，顯然是越來越不靠譜了。

　　但不靠譜并不是周杰倫不靠譜，他真的還算是一個有底子有才華有希望的年輕音樂人，這么多年來，那么多玩招的人，為什么還是沒有人最終玩過周杰倫，這是有道理的。只是他錯把大家都引入了一個指向錯亂的時代，而問題的關鍵就在于此：我們不否認周杰倫對這幾年華語音樂的影響，只是他的影響更多是一種潮流快餐式的，消費完了也就算完了，很難留下沉淀，就好比現在你去KTV，還能經常聽到有人唱《當愛已成往事》但幾乎不會再聽到《雙截棍》一樣；而且，周杰倫的創作與思考總會受到他身上的娛樂責任的干擾和輕視，不然他也不會把精力都放在了想新鮮招數上面，這兩張專輯中呈現出來的疲態就跟50歲女人臉上的皺紋一樣。有人在討論50年后，周杰倫能不能擁有像羅大佑李宗盛那樣的影響與地位，成為大師，以后的事情不敢說，但現在看，他還沒有這個可能，因為他生在一個只需要快餐不需要大師的時代。

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