畢業生：

　　畢業就是失業

　　對于任何一個藝術考生而言，北電和中戲、上戲的導演系都意味著一種夢想。每年從成百上千的考生中爭奪區區十幾個名額，最后的勝出者都是幸運兒。然而，四年的大學時光倏忽而逝，當年考入導演系的興奮勁頭退去沒多久，這些當年的幸運兒就不得不去思考自己的前途問題。

　　因為導演專業的特殊性，導演系畢業的學生目前能留在導演崗位的少之又少。上戲導演系1999級的俞鰻文當年是班里的高材生，現在上海昆劇團負責項目策劃工作，同時也有機會導演了不少劇目和講座活動，而在她24個同班同學中，唯一一個和她一樣留在國家院團并有機會導演劇目的，就是現在上海話劇界最紅的年輕導演何念。

　　“我們班是上戲導演系擴招后的第一屆，所以人數特別多，但現在也只有我和何念還在干導演。別的同學要么在電視臺做節目、去公司做廣告，或者就是干脆脫離文藝界去做生意。”俞鰻文說，雖然同學們的工作都還不錯，但能夠最后堅守藝術理想的少之又少，“主要是能夠當導演的機會太少。不像學表演，即使不能當主演，去混個配角總沒有問題，但是藝術界是不會需要二三線導演的，一個劇組最多總導演配一兩個副導演，剛畢業的學生沒有機會，所以畢業，也就相當于失業了。”

　　而據早報記者了解，目前導演系能夠留在導演崗位的比率基本就在5%左右，也就是每一屆的學生中，能夠有一人干上和導演有關的工作，已經相當不錯了。而即使是很多留在院團當導演的年輕人，很多人也因為沒有機會排戲，只能做做場記和別的工作，最終被時間淹沒。“學我們這行的，要么早點出名，要么早點改行，不出名又不改行，十年虛度之后，也就廢了。”一位導演系畢業的學生說。

　　戲劇院團：

　　來的都是半成品

　　雖然導演系的學生都為自己沒有出路而苦惱，但各個文藝院團卻也有自己用人的煩惱。上海京劇院一位負責人告訴早報記者，現在每個院團排戲的項目不多，院團不可能為此每年進一些導演系畢業生“養著”，所以大部分院團都不會選擇進人，一般也就四五年進一個人，進來幾年后也常常以“轉崗”收場。但與這個殘酷狀況相對應的是，每年，全國幾大藝術院校幾乎要培養一兩百個導演專業畢業生。

　　然而，一個怪相是，雖然文藝院團一方面不進人，另一方面卻奇缺人。每個新戲上馬，常常為找不到導演苦惱。除非是花大錢請大牌導演，以至于現在戲劇界屈指可數的幾位知名導演常常分身乏術，要在全國各地的各大院團“飛行導戲”，不僅質量難以保證，藝術風格也日趨雷同，國內的舞臺藝術發展因此很難有所超越。

　　“這其中最大的問題是，現在戲劇學院導演系的畢業生真的很難用，大部分都是半成品。”在文藝院團的部分負責人看來，導演系畢業生因為在學校的實踐機會少，又不了解院團的情況，光有理論沒有實踐，有些甚至連理論都沒學好，只會排小品，大戲根本沒法上手，“大部分導演系畢業生根本不合適在院團，他們可以去文化館、電視臺搞小品、搞晚會，但是排大戲，真的不行。”

　　事實上，目前各大院團每年都有排演大戲的項目，但動輒上百萬的投資，不可能交給一個年輕的新人。而小的項目每個院團也有自己的老導演，新人因此罕有機會。在目前上海的各大院團之中，只有項目相對較多的上海話劇中心一直在嘗試給年輕導演機會，但若干年下來，也只有何念一人“奇峰突起”。

　　觀點

　　解決關鍵：

　　改變導演教育機制

　　對于如何解決導演系畢業生畢業即失業與成才率低兩大問題，一些業內人士認為，控制招生也許不失為明智之舉。在目前師資等教育資源有限的情況下，要保證藝術教育的質量和個性化的特點，控制學生人數和質量是合理的，而根據目前的市場需求看，導演系的招生人數確實不需要太多。

　　雖然上海戲劇學院目前并沒有停招任何專業的打算，但是招生規模確實沒有繼續逐漸擴增。在一些專業人士看來，控制學生人數的目的在于提高教學質量，不一定要通過停招的方式，但是要努力讓師資力量和教學資源與學生人數對稱。在藝術發達的國家中，藝術教育可以達到三比一的師資學生比例，也就是說，如果一年招收300個學生，相應的師資力量就有100人，但在國內，這顯然是做不到的。

　　當然，在目前的情況下，業內人士建言，要改變導演系成材率低的現狀，學校和院團要共同努力。文藝院校的導演系可以考慮在學校多給學生提供實踐機會，像醫科學生一樣，在打完基礎的兩三年學習后在院團等單位進行實踐。而院團也不能太急功近利，要給青年導演適當的機會，給他們提供良性發展的空間，青年導演可以先從跟隨老導演做場記、副導演做起，然后再排一些小戲，在對舞臺逐漸熟悉之后院團再提供給他們單獨執導大戲的機會。只有改變目前的教育機制，才能讓更多的青年導演人才涌現。記者 潘妤