我的父親是中學語文老師，非常喜歡古典文學，小時候他會讓我每天背一首唐詩。后來我寫劇本的時候特別重視在語言上的推敲，因為正是在對文字節奏和語言色彩的錘煉里，對氣氛、對人此時此景的想象才會抵達最準確最敏感的部分。

　　初中以后自覺閱讀就多了，但是父親那時候反而不允許我讀小說。因為對于一個縣城的孩子來說，考學是最重要的。對我影響比較大的是路遙的小說《人生》。我曾是個對生活深信不疑的人，不會懷疑它的不公平。看完《人生》后我一下子就被點亮了，從一個懵懂，只知道玩樂的小孩，變得開始對生活有所反省。或許從文學成就的角度來看，這本書并不是最精彩的，但是它對點亮我生命的意義來說卻是太重要了。很多人認為文學只是作用于少數精英階層，而我覺得像我這樣處在縣城中粗糙生存環境中的少年，更需要嚴肅的文學與思想，只有這樣的文學才能讓我們有感嘆，有質疑，有反省精神。

　　我是一個詩迷，到高中的時候更是達到了一個讀詩的狂潮，還與同學出了兩本詩集。那時候是讀朦朧詩。舒婷的那首詩《也許》，我到心灰意冷的時候還會時常讀起：“也許我們的心事，總是沒有讀者……也許我們點起一個個燈籠，又被大風一個個吹滅。”有時候你也說不清楚什么是“路啊路，飄滿紅罌粟”，但是那些詩句讓人激動。詩歌是最敏感的、最準確的，最有想象力的，將我們無法說清楚的東西呈現出來，不像照片和電影，因為具象而變得有局限。

　　上大學的時候，我們很難得到歐美電影導演的第一手資料，只有北京電影學院圖書館的港臺圖書閱覽室才有，市面上是沒有賣的。當我看到塔爾科夫斯基的《雕刻時光》，看到《論馬丁·斯科賽斯》，看到《論法斯賓德》，真是非常的激動，是和大師對話的感覺。大學時很多業余時間都是在這個閱覽室看書，把重要的觀點記在筆記本上。一個人一生像大學這樣能夠從事愉快的閱讀和寫作的時光很難再有。現在我讀書，只有兩種情況，一是在交通工具上，一是在晚上睡覺前，很難會有“一個很好的下午，坐在充滿陽光的窗口來打開一本書了”。

　　我開始拍電影以后，讀書還是有些傾向的。看得比較多的是思想史和中國歷史方面的書，了解中國知識分子的經歷與遭遇，尋找那些被歷史迷霧所遮蔽的思想者的書。我對現代化的看法就受到了顧準很大的影響。從我1997年開始拍電影到現在，是中國劇烈變化的時代。這種變化就是一個目標——現代化。現代化的價值是什么？僅僅是些超級城市的發展嗎？顧準認為現代化的核心價值就是給個人以尊嚴，這些閱讀會令我產生共鳴。

　　現在閱讀的下降是國民一個很嚴重的問題。表面上類似閱讀的東西很多，比如上網，看電視，信息很豐富，但是信息不等于思想，資訊不等于學問。中國電影之所以拍得不好，與從業者的閱讀之貧乏是有關系的。藝術工作者是處理情感的，但是因為不閱讀寫作，不與自己交談，沒有養成感受和體悟自身心靈的習慣，所以情感是粗糙的，嚴肅的思考與對真實內心的表達和觸摸就消失了，這是非常可惜的。我們心靈敏感之程度，或洞悉人情世故的經驗，很多都來自閱讀。

　　(文/賈樟柯 整理/ 張翠)