本月以來,影迷們心中的“喜劇之王”周星馳不再是“一個驚嘆號,一個句號”,好像一下子變成了飛向紫霞仙子的“問號”。

　　香港娛樂圈重量級人物陳嵐日前在接受《明報周刊》采訪時爆料:“周星馳非常聰明,但太難相處”,并發誓稱“以后拍戲絕不用他”。之后一場“倒周運動”風起云涌,有關周星馳和昔日合作伙伴的眾多往日糾葛———重提。

　　對于鏡頭上那個天真地可以跟“小強”對話、刻薄到要說“長得丑不是你的錯,可是出來嚇人就是你的錯”、浪漫到說出“如果非要加上一個期限,我希望是一萬年”的周星馳,轉眼間似乎腹背受敵:羅家英說他“太看重錢”,王晶說他“不擅溝通”,吳孟達說他“需要被否定”,洪金寶說他“不把人當人”……

　　盡管事件的版本有諸多解釋和回旋,但前金像獎主席文雋一句“周星馳過時了”又仿佛讓人感覺切中要害。周星馳的危機或許并非單指向個人,人們隱隱感到了對周式“無厘頭”喜劇的一種蓋棺論定式的心理欲求。或許大多數人心中,對周星馳的喜愛和迷戀,更愿意保留為一個摻雜了瘋癲嗤笑的過往記憶,“可回想,不可再現”。

　　周星馳的危機,暴露了港產喜劇即將的沒落?后周星馳時代,被更為嘈雜的娛樂氛圍包圍的中國人,國產喜劇能否填補“空巢”?本報記者采訪了文化批評學者朱大可、張檸,影評人周黎明、顧小白,還采訪了近年來國內喜劇的“金牌編劇”、《武林外傳》編劇寧財神。

　　1周星馳的危機

　　《長江七號》的平平反響后,周星馳似乎已不再如日中天。《少林足球》之后,隔4年才拍一部的速度讓周星馳的溫度頃刻間冷卻下來。自去年3月起,周星馳旗下的星輝公司藝人大有集體出走的架勢,陳國坤、田啟文兩大星爺御用配角演員已與公司解約,如今周星馳身邊,僅剩下了林子聰、張雨綺和徐嬌。“長期沒有戲上”、“公司分紅有問題”,一時間在臺前風光無限的周星馳成了千夫所指。

　　“喜劇之王”周星馳昔日一手捧紅過的諸多明星,如張柏芝、莫文蔚、朱茵、吳孟達、黃圣依、張雨綺等無不離去。如今,舊愛朱茵現在痛恨他,老搭檔王晶、吳孟達、羅家英對他滿腹怨言,簽約藝人黃圣依公開宣布背叛他……

　　影評人周黎明對此頗有看法:“電影的工作方式需要靈魂人物,但始終是集體創作,有才的人被大量排擠掉,如果還說周星馳能保持之前的高度,肯定是令人懷疑的。”

　　周黎明支持文雋的觀點:“《長江七號》真的很失敗,似乎讓我感覺周星馳已經有些江郎才盡,他完全與自己‘無厘頭’風格背道而馳。不過,每個電影人都有自己的黃年時代,周星馳很可能已經過了創作上的頂峰。”

　　但影評人顧小白的觀點卻恰恰相左。“我覺得周星馳沒什么危機,之所以會受到一些人的不喜歡可能跟他的家庭環境以及性格有關系。他的性格不太合群,不喜歡扎堆和拉幫結派什么的,又是一個追求完美主義的人,對人的要求很嚴格。但是國外好萊塢的一些導演性格也很苛刻,只不過在中國這樣一個太講人情的社會里他才會顯得格格不入。”

　　顧小白認為,周星馳的時代并不一定就此結束,反而可能會更加輝煌。“以前他要考慮市場,考慮作為演員的走向,受到的限制比較多,現在他放棄僅僅做喜劇的演員,開始作純粹的導演,受到的限制比較小,他的發揮空間也會更大,這一點從《功夫》就可以看出來。所以我覺得他還會有更大的驚喜和突破帶給觀眾,他的時代遠遠沒有結束。”

　　在鉤沉近30年中國電影的歷史時,周星馳的成功是最有趣的個案之一。1995年拍成的《大話西游》在票房上慘淡,卻非常偶然地借助上世紀90年代末中國大陸的VCD熱賣、電影頻道開播以及第一代網民追捧等因素,在拍完數年之后于內地所向披靡,甚至連周星馳都感到意外。

　　著名文化學者朱大可這樣定位周星馳對于一個喜劇時代的開創性意義:“90年代末期,大陸進入文化解構時期,周星馳的無厘頭電影,以戲仿和反諷的方式,對人的尊嚴和文化經典進行了全面顛覆,與中國民眾的解構熱情一拍即合。經歷了王朔和王小波洗禮的青年學生,正處在文化叛逆的年齡,對此當然心領神會。盜版磁帶和光碟當時也開始流行,從技術上為傳播和觀看提供了保障。”

　　“每個藝人都有他的演藝生命周期,要是周星馳的時代正在過去,我一點都不會感到奇怪。但它的衰亡并不意味著大眾對喜劇的需求發生了改變,而是人們需要新的喜劇元素的注入。”朱大可說。