第28屆香港電影金像獎時值香港電影誕生一百周年，而顯得別具意義，所以整臺頒獎晚會比往年明顯更加隆重，從開場的舞獅表演，到多達十幾位的司儀陣容，加上臺上臺下香港電影人幾乎傾巢出動，都能看出這一屆電影金像獎的分量與以往不同。但轉頭看最后的獲獎名單，卻發現是一團和氣，是一個皆大歡喜的平淡結局。其中最不平淡的，當屬頒獎禮最后一個獎項“最佳影片”，當幾乎所有人都認為這個獎項非《天水圍的日與夜》莫屬之時，最終卻“令人意外”地落入黃百鳴手中，造就《葉問》成為本屆金像獎最大黑馬，榮獲兩項大獎———另一項是“最佳動作指導”。

　　《葉問》獲得最佳影片又一次證明金像獎自身的一貫定位，它是一個服務于觀眾，同時也服務于香港電影人，更是服務于香港電影工業的一個獎項。回顧2002年以來的歷年金像獎最佳影片，也只有譚家明的《父子》票房低迷，其他諸如《無間道》、《投名狀》、《功夫》等皆是香港本土市場的票房贏家。這一主流定位類似于奧斯卡評價慣例，最近幾年也只有《老無所依》創下奧斯卡最佳影片北美票房低于1億美元的紀錄。但無論金像獎如何支持本土電影工業，對影片質量本身考量同樣要兼顧，所以對于眾望所歸的《天水圍的日與夜》，金像獎給予了除最佳影片外幾乎所有最重要的肯定———最佳導演、最佳編劇、最佳女主角、最佳女配角。優秀的影片需要肯定，整體香港電影人一年的辛勞努力更需鼓勵，金像獎通過對待《葉問》和《天水圍》的姿態，已經讓人明白。這時候自然談不上絕對的公平，獎項的背后是一顆顆熱愛香港電影的赤誠之心。

　　換角度試想，如果《葉問》橫掃千軍，踢掉張家輝，葉偉信也上位，那會是怎樣的金像獎？或者預算低得都沒有拍劇照錢的《天水圍》最終實現大滿貫，榮獲最佳影片，我估計那就不是香港金像獎，而是華語電影傳媒大獎了。剛巧我就是多年華語電影傳媒大獎評委，今年幾輪評審過程中，《天水圍》都是一枝獨秀。但這就是媒體主辦的獎與支持電影工業的金像獎的定位的區別，顯然目前國內媒體并未“升級”到與電影工業休戚相關的地位。之所以這么說，想想好萊塢金球獎多年來成為奧斯卡的重要風向標的背后關聯，我自然會對國內媒體有著更多的期待。

　　至于其他眾多技術性獎項，最大贏家是華語電影史上最高制作費電影《赤壁》，其他被《畫皮》、《證人》、《長江七號》、《保持通話》瓜分，就這些獎項而言也絕然沒有真正意義的“公平”而言，在我看來《三國之見龍卸甲》至少就應該拿下不止一個技術性獎項，但最后卻只能面對顆粒無收的事實，慘淡收場。

　　其實還有一個有趣的爭議點，就在于香港電影百年，是否真的是“百年”目前仍是學術界爭論的話題，因為目前誰也拿不出鐵證，證明香港1909年拍過這部名叫《偷燒鴨》的電影，其實這一點跟大陸界定中國電影發端于1905年的《定軍山》完全如出一轍。壓馬路(北京 影評人)