侯勇：30萬元一集？我不敢相信他真拿30萬一集。是不是你們媒體夸大了？(記者：制片人自己說的。)那就是制片人說謊了。(記者：聽說現在電視劇男女一號的片酬都是以8萬元一集作為“起步價”？)不可能！這太可怕了！對于電視劇來說，演員并不是“救世主”，制作和劇本才是電視劇的根本。大投入不一定有大回報，別光想著大投入就能吸引觀眾，關鍵還是要講好故事。

　　擔憂 高片酬“吃掉”制作費，電視劇變次品

　　電視劇制作費節節高升，電視劇制作的各個環節在此之中都受到巨大的影響。看似演員在其中是最大受益者，制片方和購片方總要為此頭疼不已，實則整個行業是息息相關互惠互利的關系。

　　在電視劇行業特別發達的韓國，早就有一個非常極端的例子：憑借《我的野蠻女友》一夜之間在全亞洲爆紅的全智賢，其演技和人氣都毋庸置疑，曾一度成為韓國的片酬女王，但正是因為片酬過高，導致其11年沒有出演電視劇，之后的電影作品也是寥寥無幾，導致觀眾長期無緣看到全智賢的作品。所以說，片酬過高的苦果，最終還得由演員自己來吞。

　　而中國電視制片委員會副會長于樸也曾表達過相同的擔憂：由于大腕演員酬金比例過高，其余攝制成本減少，導致劇組拼命壓縮拍攝周期。為壓縮開支，劇組只得聘用大量民工，有的劇組，燈光、道具都只請一個專業人員當組長，其余都由民工頂替。有的劇組為了搶戲重復進景、壓縮景地拍攝，200個景壓縮到150個，有些小的景干脆刪掉了。就這樣，電視臺沖著大腕演員的名聲，花高價錢買電視劇，但結果買到的，卻是一些降低了成本的次品。而電視臺高價購買的電視劇版權為了能拉到更多廣告，又不惜自行“注水”，把電視劇播出周期拖得更長，觀眾被迫要接受被打散的故事情節、畫蛇添足無關痛癢的多余鏡頭，這又導致了花大成本制作的原本期待極高的影視劇觀眾并不買賬。