第13屆青歌賽團體決賽上，原生態唱法和流行唱法多次出現評委間打分差距過大的情況，引起選手和觀眾熱議。作為發揮余地最大的兩種唱法，評委遵循的打分標準是什么？選手們又應如何表現？3月24日下午，記者電話采訪了青歌賽評委田青、孫悅。

　　田青：原生態歌曲重在原汁原味

　　蒙古草原的悠揚長調，苗族山寨的歡快踩鼓，八桂大地的動人山歌……青歌賽上，原生態歌手帶來的民歌仿佛山間清泉流進了觀眾的心中。原生態歌曲如此受歡迎，評委田青向記者道出了其中原因，他說：“對觀眾而言，藝術的最高境界是感動，而感動的基礎是真實。原生態之所以博得大眾認同，正是以其真實的表達感動了我們。”

　　原生態歌曲旋律優美，但歌手演唱時卻通常使用本地語言，給觀眾造成視聽障礙，在這種情況下，評委憑何依據為選手打分？田青解釋說：“評價原生態歌手演唱的好壞，關鍵是看他們演唱時是否原汁原味，我最不喜歡歌曲有包裝意味，比如這幾天演唱的二人臺《害娃娃》，兩個歌手唱得挺好，可偏偏在配樂里出現了西洋樂器大提琴，那種原汁原味的東西被破壞了，歌手得分自然不理想。”

　　原生態唱法出現后，受到業內外人士的熱情關注，同時關于這種叫法是否準確也成為爭議話題，甚至連評委田青也認為“原生態”這個名字并不準確。他說：“我們一時找不到更好的詞來代替。‘民族唱法’已經有人用了，叫‘民族民間固有唱法’又太哆嗦。叫‘原生態’也是被逼出來的。”

　　產自鄉間田野的原生態歌曲，已連續兩屆走進央視青歌賽的舞臺，田青認為這是對非物質文化遺產最好的傳承方式。“這些歌曲保留著歷史和祖先的音樂痕跡，在青歌賽提供的這個廣闊舞臺上，相信民族精神的基因，以及我們對祖先的記憶將會一代代傳承下去。”

　　孫悅：流行唱法非常講究個性化

　　16年前因參加青歌賽被觀眾熟知，16年后以評委身份坐在直播現場的孫悅，心頭別有一番滋味。接受記者采訪時，她激動地說：“是青歌賽將我留在了北京。”

　　第一次擔當青歌賽流行唱法組的評委，孫悅坦言：“不是緊張，而是深感責任重大。青歌賽看是一場聲樂比賽，實則它會改變選手的命運，這樣的權力交到我的手上，我打分時必須慎之又慎。”孫悅告訴記者，為了對選手做到一碗水端平，她在直播前做了很多功課。“我每天下午兩點會準時到達直播現場，看選手們的彩排，這樣做是為了盡快掌握每一位選手的特點，我覺得評委只有在決賽前對選手有全面的了解，才能把高分留給最好的選手。”

　　和美聲、民族唱法相比，流行唱法沒有太固定的評判標準，評委的喜好很容易決定選手的分數。對此，孫悅解釋說：“標準看似無形，其實也有規律可循，流行唱法非常講究個性化，歌手必須有自己的風格才能打動評委，但這種風格必須是自然流露，不是刻意的。這也是我們評委交流時達成的共識。”

　　在歌壇闖蕩多年的孫悅，圈內圈外結識了許多朋友，當記者半開玩笑地問她是不是每天都能接到走后門的電話時，她一本正經地說：“作為評委，最忌諱打人情分，我就是參加比賽走過來的人，絕不會去做讓人讓己都感到痛恨的事。”本報記者 唐曉詩 實習生 王莎