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    一個人“燒著”一個劇種？

　　一個人可以帶動一個劇種往前走嗎？趙本山和郭德綱做到了，有人也寄望于周立波為上海滑稽帶來的新生，可他似乎并不想背上身后那個沉重而落伍的“包袱”

　　文/萬佳歡

　　一個人真的可以帶動一個劇種往前走嗎？

　　大力推行東北二人轉的趙本山現在有34個弟子。今年，他終于將毛毛和小沈陽帶上了春晚的舞臺，而后者也在一夜成名之后，即將在北京開始自己的二人轉專場表演。

　　郭德綱在1996年組建了“德云社”。在北京天橋樂茶園等小劇場的舞臺上，他與于謙、李文山等人一同堅持走劇場路線，讓傳統相聲又回到了人們的視野。

　　而在上海的滑稽演員周立波，他的舞臺上，只有他一個人。

　　與趙本山和郭德綱形成的效應相似，周立波在上海灘的走紅，使人重新注意到“上海滑稽”這一地方劇種。

　　值得玩味的是，相比趙本山之于二人轉、郭德綱之于傳統相聲，他們都主動或被動地扛領起一個曲藝品種的大旗——周立波與滑稽的關系似乎頗為微妙。他大舉“海派清口”這一全新旗號，并表示它與滑稽已經不具有必然的聯系。他拒絕身后那個沉重而落伍的“包袱”，他說，“海派清口與滑稽劇的聯系只在于，我是一個滑稽演員。”

　　“我的表演形式已經不是傳統概念上的滑稽，而是滑稽這個概念的擴展和延伸。”周立波說。可是，他曾經的同行前輩們卻不以為然說，“他表演的不就是滑稽的獨腳戲嗎。”

　　創新背后是甩不掉的傳統

　　周立波認為，“海派清口”實質上是一種帶有表演性質的演說，是一種“智慧性的表演形式”。他對本刊記者解釋，“海派清口主要以幽默盤點時事為主，而非傳統滑稽的說學做唱，更不是炒冷飯，它更講究的是知識結構和語言修養。”

　　周是滑稽的科班出身，曾經接受過四年的正統滑稽理論與演藝培訓。可在他的心目中，自己十多年前就會的那些滑稽表演技巧在如今的市場里已經不能用來依靠了。

　　而滑稽界的很多人并不認同周立波的“海派清口”與上海滑稽劃清界限的說法。曲藝理論家徐維新認為，周在內容上幾乎沒有陳舊的東西，但形式上其實還屬于滑稽劇中的“單邁口”獨腳戲。

　　上海滑稽包括兩種形式，一是作為戲劇劇種的滑稽戲，二是作為曲藝樣式的獨腳戲，通常是單人或雙人在堂會上說笑話、學市聲、講方言、唱戲曲。單人獨腳戲也是滑稽劇最早的呈現方式之一。

　　上海曲協主席王汝剛則對本刊記者指出，就算周立波的“清口秀”要成為滑稽劇之外單獨的表演形式，也必須具備以下條件——第一，經過時間的考驗，舞臺腳跟站穩；第二，有傳人；第三，有單獨的劇本；第四，有獨特的唱腔；等等。

　　如何處理好對一個傳統劇種的繼承與創新的關系，周立波并不是第一個嘗試者。

　　1995年，郭德綱開始在劇場里說傳統相聲。他稱其組織的“德云社”挖掘傳統相聲節目達600多種——《中國相聲大全》也不過記錄了400多種。他認為，相聲必須先要繼承傳統。然后他在傳統的基礎上進行新的創作，段子的結構和技巧都沒有改變，只是隨時間的發展，把社會和環境融入進去，讓人們更容易理解、產生更多共鳴。

　　2001年，趙本山看了一場久違了的二人轉表演，當天就激動得徹夜未眠，從此扛起了“復興二人轉”的大旗。這個民間傳統劇種當時還“有點黃”，處于掃黃打非的危險境地。而趙本山提出了“綠色二人轉”，讓二人轉“離性什么的都要遠一點，最起碼要含蓄一點，要讓兩輩人領著孩子坐那兒能看”，邊改革，邊保護。

　　至于周立波，從一開始他就從最適合自己的表演方式出發。在他的表演中有一個固定的段子——模仿已故的滑稽界泰斗周柏春。這勾起了上海觀眾對傳統滑稽的回憶，很受歡迎。“滑稽在上海是很有影響力的。我也希望能夠通過我讓別人提升對滑稽的關注。”周立波承認說。

　　不過，和趙本山和郭德綱不同，他采取的態度是拒絕過去，創造新概念。著名演員嚴順開、學者余秋雨也紛紛站出來支持“海派清口”。即使如此，滑稽劇仍然因為他的出現而成為了眾人關注的焦點。