中新網(wǎng)9月8日電 據(jù)新聞晨報報道，以《阿姐鼓》蜚聲海內外的何訓田,其作品一向以蕩滌人心的“天籟”著稱，他的音樂被譽為從東方到西方表現(xiàn)了所有人類的感情,擅長將代表不同階層、不同領域的民族音樂造型融合在一起。這位上海音樂學院的作曲指揮系主任，竟然會搭上“難登大雅之堂”的游戲音樂，實在讓人覺得奇怪。昨天，他親自為3D武俠網(wǎng)絡游戲《神跡》的原聲音樂大碟宣傳，而著名導演陳凱歌則擔任了這款游戲的視覺總監(jiān)。

　　傳統(tǒng)的游戲音樂太粗糙

　　赫赫有名的音樂大師何訓田為何會創(chuàng)作網(wǎng)游游戲？據(jù)他自己解釋，是因為原來聽到的游戲音樂最多用些電子合成器，非常粗糙，沒有絲毫藝術價值，“我希望接受這個挑戰(zhàn)，建立一個新的標準”。《神跡》是極具東方特色的網(wǎng)絡游戲，使用了業(yè)界超一流的3D圖像，“我是完全按照發(fā)燒音樂的要求來做的。雖然只有30多分鐘的長度，但工程十分浩大，因為游戲是在音樂中進行的，所以要根據(jù)游戲的場景來制作。每個場景的音樂風格都有區(qū)別，真是動足了腦筋”。何訓田說：“我想錄出的音樂是最動聽的網(wǎng)游音樂，就算你不會玩網(wǎng)絡游戲，沖著這音樂也得進這游戲感受一下。”在《神跡》的發(fā)燒天碟中，音樂已將游戲的神話、征戰(zhàn)、情愛、武俠等編織成了氣勢磅礴的東方史詩，打破了以往游戲音樂的機械性，注入了很多人性的東西，何訓田堅持認為這一點非常重要：“因為人在打游戲時容易潛移默化，改變固有的思維模式。”

　　不用朱哲琴因工作需要

　　在這部游戲音樂中，何訓田不但使用了電腦音樂制作，配上了讓人有親近感的人聲，還加入了唐俊喬的笛子、祁瑤的箏、楊茹文的打擊樂等民族樂器，甚至還為此組建了一個“神跡”合唱團來唱和聲，錄音師則是一直合作的著名錄音師蘇前。他說：“這個音樂的錄制就耗費了整整半年，之間反復修改了無數(shù)次，工程量很大。”不過提到何訓田，很多人都會想起朱哲琴，在何以前的作品中，朱哲琴猶如天籟般的聲音成為最大驚艷，可是《神跡》中并沒有啟用朱哲琴，是因為避嫌還是別的什么原因？何訓田自己解釋：“因為這次的音樂完全是根據(jù)游戲場景來設計，不需要單獨的女聲，當然我們以后還可能合作。”

　　沒有參加奧運會作曲

　　作為最具個性的中國作曲家，何訓田幫助中國人實現(xiàn)了讓其音樂走向世界的理想，他的音樂風格扎根民族文化的最深處，又擁有世界性。可是當晨報記者問他，是否有機會為北京2008年奧運會做些工作時，何訓田表示，目前還沒有這樣的機會。而談到他接下去的安排，記者不免想到了在《神跡》中與他搭檔的藝術總監(jiān)陳凱歌，從故事框架上來說，《無極》與《神跡》有著相似之處，該片的音樂是否會讓何訓田操刀？對這個問題，他表示：“我們有幾次商量過這些事，但都沒定下來。”(記者黃斌)