吳冠中與海南畫緣：寶島風光人文皆入畫(圖)

　　6月25日，畫壇巨擘吳冠中先生與世長辭。作為留法歸國藝術家，吳冠中強調不要一味學習西方，而應尊重民俗傳統。他一生致力推進油畫民族化與中國畫現代化，給我們留下了豐富的藝術財富。吳冠中多次來海南寫生，他把探索油畫民族化的實踐放在了風情獨特的南國寶島，海南濃郁的地域色彩和獨特的人文情調，對注重色彩張力的油畫家有著非同一般的吸引力。

　　吳冠中先生去世了，很感突然，因為這些年來，這位自稱是失敗最多、打工最多的勞動者，無疑是當代中國藝術園地里收獲最豐、成就最高的一位大師之一。讀罷訃聞，我不由地想起了吳先生與海南的畫緣。

　　創作心路不可或缺的“物證”

　　去年春天，中國美術館曾舉辦“耕耘與奉獻———吳冠中捐贈作品展”。展出了吳先生自認為畫的“最好的，最滿意的”180余件作品，其中令我最感興趣的一幅是《椰林與牛》。

　　我最早看到《椰林與牛》是在1978年，那時我正讀高中，偶爾在先人盧鴻基公的書架上翻到一套裝幀別致的繪畫明信片，封面上橫印著大小兩排文字：“海南島風光吳冠中作”。打開后，其中就有這幅原題為“椰林”的油畫。因為畫的都是我所熟悉景物，加之畫集獨具匠心的裝幀，故許多年來，我一直記得這些畫，當然也記得畫的作者。

　　《海南島風光》是1962年出版的。按常理，作為自己早年的作品集，吳先生應該是很珍視的，但不然，他似乎并不喜歡它，我曾認真地閱讀過吳先生的文章，很想知道他對海南的印象，發現他很少談及這本畫集，甚至在自撰的年表中也不見記載。偶有談及，也只是說當時的旅途如何艱苦，或用一種反省的口吻來自貶這批作品“是游記”。

　　這不免使我很疑惑，因為我很喜歡這本畫集，這其中固然有對海南的情感，但就寫生而論，我以為即使“是游記”，它們也應該算是很見技巧和意境的客觀記錄。事實上，在吳先生晚年出版的諸多畫集中，我還常常看到這些“游記”。

　　我曾注意了一下吳先生捐的作品，大都很“年輕”，多是“90后”和“00后”，且模樣很水靈(水墨畫)。業內皆知，吳先生對自己的創作要求很高，自 1990年代起，他曾多次親手撕毀過許多自認為不滿意或不理想的作品，其中不少是“文革”前的寫生———理由是畫得“像”而顯得“太幼稚”。

　　因此，《椰林與牛》能夠在吳先生的手下“逃生”,并成為他捐給中國美術館的作品中唯一作于1960年代的油畫風景，想必在吳先生的心里一定有著非同一般的意義。

　　通過該畫標簽上的說明，我很清楚地讀取了這一意義：“結合中西方藝術精華的雜交新品種正在顯示強勁的威力，無論西方和東方，無論油彩或墨彩，都在努力挖取對方的人參果以求得道成仙。”

　　結合我對吳先生的了解，我由衷地感覺到，這幅《椰林與牛》應該是研究畫家的創作心路及風格演變的一件不可或缺的“物證”。