中新網(wǎng)石家莊12月18日電(王夏菲)一束光照亮舞臺(tái)前方，樂池下一只緊攥書信的手高高舉起，年輕舞者揮動(dòng)手臂仿佛在烽火中馳騁，觀眾們清晰可聞舞者的呼吸。這是舞劇《顏真卿》在河北首演時(shí)“出圈”的片段之一。18日至19日，該劇將赴江蘇參加第十五屆全國(guó)舞蹈展演。

　　“在大眾印象里，顏真卿只是一名書法家，但其實(shí)他還是唐代名臣。”舞劇《顏真卿》總導(dǎo)演胡巖說，全劇靈感來源與敘事主線正是顏真卿任職時(shí)寫下的“天下第二行書”——《祭侄文稿》。

　　公元755年，安史之亂爆發(fā)，時(shí)任平原(今山東德州一帶)太守的顏真卿與時(shí)任常山(今河北正定一帶)太守的堂兄顏杲卿共同抵抗叛軍。其間，顏杲卿及其子顏季明被叛軍殘忍殺害。公元758年，顏真卿在收復(fù)常山后尋得侄子顏季明頭骨，悲憤交加寫就這篇草稿。文稿通篇涂抹修改，筆觸隨情緒激蕩從沉郁轉(zhuǎn)向悲愴，其背后是顏氏一族“巢傾卵覆”的極度悲痛與錚錚鐵骨的家國(guó)情懷。

　　“舞劇長(zhǎng)于抒情，拙于敘事。”胡巖說，這是創(chuàng)作時(shí)曾面臨的挑戰(zhàn)，主創(chuàng)團(tuán)隊(duì)一直在探索敘事的“任督二脈”。“一旦打通，身體語言的穿透力可能比臺(tái)詞更強(qiáng)烈。當(dāng)情感濃到語言不足以表達(dá)時(shí)，舞蹈就開始了。”

　　“編舞借鑒了《祭侄文稿》的筆意與節(jié)奏，以‘潤(rùn)墨、起筆、奮筆、枯筆、墨盡’五重筆韻作為全劇的敘事與情感結(jié)構(gòu)。”在胡巖心里，將這份沉淀于筆墨間的血淚情感與忠烈氣節(jié)轉(zhuǎn)化為整臺(tái)的舞蹈敘事，是一種“刻在血液里的本能”。

　　胡巖說，《祭侄文稿》的真跡現(xiàn)存于臺(tái)北故宮博物院，十分期待未來有機(jī)會(huì)能在臺(tái)灣演出，“完成一場(chǎng)跨越時(shí)空與藝術(shù)形式的對(duì)話”。

　　“《只此青綠》從傳世名畫《千里江山圖》中提煉舞姿與視覺色彩，《詠春》將武術(shù)拳法化入舞蹈敘事。”舞劇忠實(shí)粉絲林睿華說，此番《顏真卿》將中國(guó)書法的筆韻與精神轉(zhuǎn)化為舞蹈語言，舞者的群體動(dòng)作時(shí)而如墨跡氤氳鋪陳，時(shí)而如筆鋒驟然轉(zhuǎn)折，這份設(shè)計(jì)“巧思”收獲了當(dāng)下眾多年輕觀眾的深度共鳴。

　　“首演期間，在社交平臺(tái)尤其是小紅書上出現(xiàn)了大量的演出反饋，這些解讀為我們帶來新的啟發(fā)。”胡巖觀察到，女性觀眾對(duì)作品情感濃度的感知更加敏銳，這些來自觀眾的聲音成為劇目后續(xù)調(diào)整與打磨的重要參考。

　　“我原以為沒有臺(tái)詞的舞劇可能看不懂。”《顏真卿》是劉麗行第一次觀看的舞劇，在她看來，演員的舞姿和音樂、燈光交融在一起，劇中人物的情緒瞬間穿越舞臺(tái)撲面而來，讓她“甚至有流淚的沖動(dòng)”。

　　“優(yōu)秀的舞劇作品并不一定能讓觀眾看懂所有情節(jié)，但一定會(huì)讓觀眾看見舞蹈之美和情感外化的力量。”胡巖說，《顏真卿》目前已敲定2026年的多場(chǎng)巡演，他期待這部作品能與更多觀眾產(chǎn)生靈魂共振。(完)