中新網(wǎng)杭州4月16日電(林波 曹丹 孫琳茹)1926年，意大利作曲家賈科莫·普契尼的絕筆之作《圖蘭朵》在米蘭斯卡拉歌劇院首演。一百年后，這部以中國傳說為藍本的歌劇，從普契尼的母校——意大利米蘭威爾第音樂學院出發(fā)，跨越重洋，來到了故事的起點。

　　4月15日至16日，《圖蘭朵T4T》全球巡演在浙江音樂學院大劇院上演。這是該項目全球四站中唯一的中國站，也是整個巡演的收官之站。

　　“這部歌劇講述的是一個東方故事，普契尼在音樂中選用了中國民歌《茉莉花》的旋律，這本身就是一種文化的對話。”近日，浙江音樂學院院長王瑞接受中新網(wǎng)專訪時如是說。

　　此次巡演由意大利米蘭威爾第音樂學院發(fā)起，共覆蓋美國、意大利、韓國和中國四國，上演八場。

　　值得注意的是，巡演在四個國家選用了四個不同版本的結(jié)尾。在浙江音樂學院上演的，是意大利作曲家弗蘭科·阿爾法諾續(xù)寫的第一版原始結(jié)局——這一版本極為罕見，具有較高的藝術稀缺性。

　　“這個版本恢復了普契尼最初創(chuàng)作的面貌，全劇時長三個小時。”王瑞介紹，“舞臺呈現(xiàn)也力求還原1926年首演時的狀態(tài)，簡潔、樸素，甚至可能讓習慣現(xiàn)代審美的觀眾感到‘不滿足’，但恰恰是這種‘不滿足’，構(gòu)成了它的學術價值。”

　　在西方，歌劇被譽為“音樂藝術皇冠上的明珠”。在中國，它雖只有百余年歷史，卻也進行了多元探索與藝術創(chuàng)新。

　　在王瑞看來，歌劇融合了戲劇、文學、音樂、舞蹈、舞美等多種藝術形式，且不是簡單的疊加，而是一種“化合反應”。

　　此次合作并非一蹴而就。此前，浙江音樂學院與意大利方已建立密切的合作關系，并曾共同排演歌劇《馬可·波羅》。

　　王瑞表示：“《馬可·波羅》是中意友好交往的歷史見證，而兩所音樂學院年輕人的合作，承載著對未來的期待。”正是基于這樣的合作基礎，意大利方面將此次百年紀念巡演的中國站選在了浙江音樂學院。

　　該項目還面向全球招募青年歌劇演員、指揮等，浙江音樂學院的管弦樂團、合唱團、附中合唱團等也參與其中。

　　“機會難得且珍貴。”浙江音樂學院管弦系學生李樂涵是參演的其中一位小提琴手。在她看來，這次排演匯聚了全球招募的青年歌唱家與指揮，既是合作，也是展現(xiàn)自我的機會。

　　“此次演出，我們匯聚了來自意大利及世界各地的多所音樂學院。看到學生們能夠這樣合作，我們感到非常高興。”米蘭威爾第音樂學院院長馬西米利亞諾·巴喬表示，在這個復雜的世界里，學生們能夠聚在一起，通過音樂連接彼此，“我們既欣慰，又自豪”。

　　“歌劇在意大利，就像越劇在浙江一樣，是一種生活方式。”王瑞說，“選擇《圖蘭朵》，是因為在意大利藝術家的心目中，這部歌劇從題材到音樂，可以更快、更親密地與中國觀眾形成心靈感應。”

　　對于一所藝術院校而言，排演一部經(jīng)典歌劇的意義遠不止于演出本身。

　　王瑞介紹，浙江音樂學院每年有近700場各類演出，幾乎全部向社會開放。“對師生來說，演出就是考試，是質(zhì)量監(jiān)控，是對課堂教學的檢驗和反哺。”

　　據(jù)介紹，該校還設立了“歌劇學院”等五大學院，按照準職業(yè)化模式培養(yǎng)學生，并建有首批浙江省高校文科實驗室之一的“歌劇學實驗室”。

　　王瑞說：“通過一部經(jīng)典劇目的排演，學生的整體學習會經(jīng)歷一次蝶變。”

　　此次演出期間，來自意大利的專家還舉辦了兩場學術講座，專門講解版本差異與學術背景。

　　王瑞認為，這種圍繞版本的學術探討，恰恰是高校承接國際演出的獨特價值所在。“為什么會有這些版本？這個版本與其他版本有什么區(qū)別？對于歌劇學研究的學者和學生來說，這些問題會激發(fā)一種學術本能。”

　　他解釋說，歌劇是一門綜合藝術，舞臺呈現(xiàn)的背后涉及創(chuàng)作邏輯、歷史語境、審美變遷等多重因素，而每一個版本的差異，都是一條值得深挖的線索。“從一部劇的版本比較出發(fā)，可能一篇重磅的學術論文就會由此產(chǎn)生，甚至能帶動一個研究方向。”

　　當《圖蘭朵》的最后一個音符在杭州落下，這部誕生于百年前的東方傳說，在它的靈感來源地畫上了又一個圓滿的句點。(完)