編者按：近日，中共中央宣傳部、教育部、財政部、文化和旅游部、中國文聯(lián)聯(lián)合印發(fā)《戲劇振興三年行動計劃(2026—2028年)》(以下簡稱《計劃》)，圍繞院團(tuán)建設(shè)、劇目創(chuàng)作、人才培養(yǎng)、保護(hù)傳承、普及推廣等7個方面提出24條措施。

　　如何從實(shí)際出發(fā)推動戲劇振興，多位戲劇界統(tǒng)一戰(zhàn)線成員在接受本報采訪時表示，要讓院團(tuán)站穩(wěn)腳跟，也要以作品贏得時代共鳴，更需在校園與基層中培育觀眾基礎(chǔ)，在技術(shù)變革中拓展表達(dá)邊界，形成可持續(xù)發(fā)展的良性生態(tài)。

　　讓院團(tuán)“有戲演”

　　目前，全國300多個戲曲劇種中，約三分之一屬于稀有劇種。一些劇種在全國范圍內(nèi)僅存一個院團(tuán)。如何讓這些劇種既能延續(xù)血脈，又能適應(yīng)當(dāng)下環(huán)境，是長期困擾行業(yè)的難題。

　　在全國政協(xié)委員、全國政協(xié)京昆室副主任劉侗看來，《計劃》最突出關(guān)注的一點(diǎn)，是提出“因地制宜、因團(tuán)施策”。“全國戲曲院團(tuán)差異很大，有的底子厚、資源足，有的卻在經(jīng)費(fèi)和人才上承受著雙重壓力。尤其是稀有劇種院團(tuán)，一旦人員流失，就可能出現(xiàn)‘藝隨人走、人散藝絕’的情況。”

　　劉侗表示，此次《計劃》提出實(shí)施戲曲劇種保護(hù)計劃、建立經(jīng)典保留劇目庫，并強(qiáng)調(diào)分類施策、精準(zhǔn)支持，正是對現(xiàn)實(shí)困境的回應(yīng)。他同時提到，院團(tuán)發(fā)展不僅關(guān)乎經(jīng)費(fèi)，更關(guān)乎治理能力。“劇團(tuán)管理既要懂藝術(shù)規(guī)律，也要統(tǒng)籌劇目建設(shè)、市場拓展與人才接續(xù)，不能只顧一端。”

　　浙江臺州亂彈劇團(tuán)團(tuán)長尚文波對此感觸頗深。臺州亂彈曾沉寂近30年，作為國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)代表性項(xiàng)目，一度面臨演員流失、市場萎縮、觀眾斷層等難題。

　　“我們能夠走到今天，靠的不是運(yùn)氣，而是找到了一條適合自己的路。”他說。在“民辦公助”的體制下，劇團(tuán)逐步形成相對靈活的運(yùn)行機(jī)制，通過“以情留人”的團(tuán)隊(duì)文化、“因材施策”的培養(yǎng)方式和持續(xù)不斷的原創(chuàng)劇目創(chuàng)作，慢慢恢復(fù)元?dú)狻Ｇ嗄暄輪T在大量演出實(shí)踐中成長，原創(chuàng)劇目走進(jìn)國家級舞臺，也在市場上贏得認(rèn)可。

　　“《計劃》提出扶持基層院團(tuán)、深化改革，對我們來說，是一種鼓勵，也是一種方向。”尚文波說。

　　“人才培養(yǎng)是戲劇振興發(fā)展的根基，尤其是對表演藝術(shù)人才的培養(yǎng)，更是重中之重。”北京京劇院領(lǐng)銜主演、民盟中央文化委員會副主任、國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)代表性傳承人王蓉蓉表示。

　　《計劃》提出的“通過中國非物質(zhì)文化遺產(chǎn)傳承人研修培訓(xùn)計劃，加強(qiáng)傳統(tǒng)戲劇類非遺傳承人才培養(yǎng)”和“持續(xù)開展‘名家傳戲’工作，充分發(fā)揮老藝術(shù)家、代表性傳承人‘傳幫帶’作用。”讓王蓉蓉印象深刻，她說：“這與我近年來的工作重點(diǎn)高度契合。”

　　在她看來，下一步更重要的是提升人才培養(yǎng)的整體質(zhì)量。“要對‘教’與‘學(xué)’提出高標(biāo)準(zhǔn)、嚴(yán)要求，寧缺毋濫。”她建議建立更清晰的考核機(jī)制，通過階段性展示，讓傳承成果接受觀眾、同行和專家的檢驗(yàn)，真正把國家投入專項(xiàng)資金的人才培養(yǎng)計劃落到實(shí)處、見到實(shí)效。

　　來自基層院團(tuán)的非物質(zhì)文化遺產(chǎn)代表性傳承人、云南省彌渡縣花燈團(tuán)團(tuán)長周美潤更直接感受到人才問題的現(xiàn)實(shí)壓力。一些地方小劇種面臨的最現(xiàn)實(shí)問題仍然是“人從哪里來”。“劇團(tuán)缺演員，想從小培養(yǎng)苗子，但自身?xiàng)l件有限，單靠一團(tuán)之力很難支撐長期培養(yǎng)。”

　　在他看來，《計劃》提出加強(qiáng)本土人才支持力度、推動戲曲進(jìn)校園，為小劇種的人才來源打開了新的通道。“只有讓孩子在本土文化環(huán)境中接觸本劇種，才可能真正留下來。”

　　讓舞臺“有好戲”

　　近年來，不少戲劇演出在市場上實(shí)現(xiàn)“爆款”，但也有作品熱鬧一陣后迅速退場。業(yè)內(nèi)普遍認(rèn)為，戲劇振興能否走得長遠(yuǎn)，最終要回到作品質(zhì)量這一“硬指標(biāo)”。

　　全國政協(xié)委員、北京人民藝術(shù)劇院院長馮遠(yuǎn)征表示，戲劇振興歸根結(jié)底要落在作品上，“內(nèi)容始終是第一位的”。在他看來，只有持續(xù)推出思想性與藝術(shù)性相統(tǒng)一的好作品，舞臺才能真正形成吸引力，觀眾才會走進(jìn)劇場、留下來。

　　《計劃》將“提高劇目創(chuàng)作質(zhì)量”單列為重點(diǎn)任務(wù)之一，提出建立健全劇本論證機(jī)制、全流程創(chuàng)作指導(dǎo)機(jī)制，打造劇本征集推廣平臺，并強(qiáng)調(diào)發(fā)揮評獎和資金資助的導(dǎo)向作用，推動創(chuàng)作從源頭提質(zhì)。

　　圍繞文本質(zhì)量，劉侗同樣強(qiáng)調(diào)劇種特性與創(chuàng)作規(guī)律的匹配。“編劇既要熟悉傳統(tǒng)劇目的結(jié)構(gòu)和唱詞韻律，也要深入生活，理解當(dāng)代觀眾的情感需求。”他認(rèn)為，將經(jīng)典劇目與新編作品納入教學(xué)體系，通過產(chǎn)教融合培養(yǎng)編劇和導(dǎo)演，有助于改善創(chuàng)作隊(duì)伍結(jié)構(gòu)。

　　民盟盟員、北京京劇院一級演員譚正巖從傳承角度觀察創(chuàng)作。他參與搶救整理譚派劇目，并通過“第二現(xiàn)場”等傳播方式拓展觀演空間，使經(jīng)典劇目突破劇場邊界。“創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化、創(chuàng)新性發(fā)展，是讓傳統(tǒng)藝術(shù)在今天仍然能夠被理解。”

　　創(chuàng)新的維度，也延伸至技術(shù)層面。《計劃》提出推動科技賦能戲劇創(chuàng)作與傳播。

　　“科技不是替代舞臺，而是提升創(chuàng)作能力。”九三學(xué)社中央文化工作委員會副主任、中央戲劇學(xué)院數(shù)字戲劇系副主任閆賢良介紹。在他看來，數(shù)字化手段可以作用于“創(chuàng)作源頭”。AI輔助劇本、音樂和舞美設(shè)計，可在前期提供多方案推演，智能預(yù)演平臺能夠在排練前完成調(diào)度與空間模擬，減少試錯成本，使創(chuàng)作團(tuán)隊(duì)把更多精力集中在人物塑造與文本打磨上。未來，大數(shù)據(jù)支持的藝術(shù)評論與客觀評價，也將為作品質(zhì)量提供更加多維的參考體系。

　　讓好戲“有人看”

　　如果說院團(tuán)和作品決定著戲劇“能不能演下去”，那么觀眾，則決定著戲劇“能不能走得遠(yuǎn)”。《計劃》明確提出加強(qiáng)戲劇普及推廣交流，培養(yǎng)青少年戲劇觀眾。這意味著，戲劇振興不能止步于舞臺上的繁榮，更要把目光投向舞臺之下、劇場之外。

　　全國人大代表、昆曲表演藝術(shù)家柯軍對此深有共鳴。他舉例道，青春版《牡丹亭》演出500多場，收獲觀眾百萬，無數(shù)年輕人被“圈粉”。“一出戲普及了一個劇種，”柯軍說，“如今每周來蘭苑劇場看昆曲的觀眾大多是年輕人，甚至有不少‘00后’成為票友。”他還將線上直播作為第二舞臺，讓大量年輕觀眾在屏幕前走近昆曲后，愿意走入線下劇場，形成新的觀演循環(huán)。他始終相信，傳統(tǒng)戲曲只有扎根人民，才能枝葉常青。

　　讓年輕人走進(jìn)劇場只是第一步，更關(guān)鍵的是，要用他們喜歡的方式持續(xù)對話。

　　民進(jìn)會員、上海越劇院一團(tuán)團(tuán)長徐標(biāo)新強(qiáng)調(diào)，要讓越劇真正融入當(dāng)代生活，必須主動擁抱年輕群體的審美習(xí)慣。比如依托短視頻、直播平臺，常態(tài)化開展劇目直播、幕后探班、流派教學(xué)，以年輕化語態(tài)傳播戲劇美學(xué)，甚至探索打造演員個人IP，讓傳統(tǒng)藝術(shù)在指尖觸達(dá)中拉近與年輕人的距離。同時，還要推動跨劇種交流，借鑒話劇、京劇等藝術(shù)優(yōu)勢豐富表演體系；同時拓展傳播場景，推進(jìn)越劇進(jìn)校園、進(jìn)社區(qū)、進(jìn)景區(qū)，打造沉浸式小劇場劇目，結(jié)合文旅融合降低觀賞門檻，讓戲曲成為他們生活中可親近的藝術(shù)。

　　培養(yǎng)青少年觀眾，還需要從基礎(chǔ)教育階段入手。民盟中央宣傳委員會副主任、北京第五實(shí)驗(yàn)學(xué)校美育中心主任宋思軒認(rèn)為，過去一些戲劇進(jìn)校園的活動難以持久，往往源于目標(biāo)定位不清。“基礎(chǔ)教育階段，更重要的是以教育為核心，以戲劇為方法，讓孩子參與其中。”

　　他區(qū)分“戲劇教育”與“教育戲劇”的不同取向，主張通過角色扮演、情境模擬等方式，將戲劇融入語文、歷史、思政課堂。學(xué)生在參與中理解人物沖突與價值選擇，戲劇成為一種學(xué)習(xí)路徑，而非單一的藝術(shù)訓(xùn)練。“只有在這個過程中，他們才能真正愛上戲劇。”(完)(《中國新聞》報 尹李梅 劉軍 劉益伶 羅魯嶠 程小路 報道)