中新社北京4月1日電 題：《鈴芽之旅》導(dǎo)演新海誠：觸不可及的天空與預(yù)判中的改變

　　中新社記者 高凱

　　兒時的新海誠生活在日本鄉(xiāng)下，每天沒有什么別的事情可以做，就會連續(xù)兩三個小時看天空，山頂上風(fēng)很大，不同光線下，天空的顏色、云的樣子一直在變，“我?guī)缀趺刻於吉?dú)自一人看天空的變化，直到太陽落山，繁星滿天……這個過程從未感到厭煩，我會從那片天的景象中想象一些自己從沒看過的風(fēng)景，從沒去過的地方……”

　　正是兒時記憶中由天空觸發(fā)的無盡想象，給了新海誠創(chuàng)作的原動力，直至今日。

　　這位日本知名動畫導(dǎo)演的影迷對這片天空并不感到陌生，從早期的《星之聲》到《追逐繁星的孩子》《言葉之庭》，再到《你的名字。》《鈴芽之旅》，變幻唯美的天空映襯著不同的劇情與情緒，在不同時刻打動銀幕前的人，映在無數(shù)人的心海。

　　21年前，日本動畫大師宮崎駿的經(jīng)典之作《千與千尋》入圍柏林電影節(jié)主競賽單元，那時的新海誠，帶著天空帶來的美好與不可觸及的想象，剛剛開啟動畫創(chuàng)作之路。對他而言，宮崎駿是“難以企及的高度”。當(dāng)《千與千尋》最終拿下金熊獎，年輕的新海誠在心中感嘆，“原來動畫片也可以做到如此的分量。”

　　2023年，新海誠的《鈴芽之旅》成為第二部入圍柏林電影節(jié)主競賽單元提名金熊獎的日本動畫電影。“沒有想到”“感慨萬千”，談及彼時的紅毯感受，新海誠仍覺心情復(fù)雜，“雖然最終我沒有得獎，但這也給了我最大的動力。”這位歷經(jīng)多年創(chuàng)作早已積累了頗高人氣的導(dǎo)演感到，被兒時天空所激發(fā)的夢想，仍有推動自己繼續(xù)創(chuàng)作的力量。

　　表達(dá)的“容器”

　　出生于1973年的新海誠大學(xué)畢業(yè)后原本加入了一家電腦游戲公司，在數(shù)年的視頻工作后，他辭職一心投身于動畫電影制作。2002年，新海誠完成第一部公開上映的電影《星之聲》，此后約每隔兩到三年推出一部動畫電影。中國影迷們知道新海誠，很多是從2007年的《秒速五厘米》開始，《你的名字。》與《天氣之子》更堪稱出圈之作。

　　和許多成功的動畫導(dǎo)演一樣，從充滿青春悸動和自我意識的故事到唯美清新的畫面，新海誠的作品有強(qiáng)烈的個人風(fēng)格，尤其是每一幀都唯美精致到可以用作壁紙的畫面，給人留下深刻印象。新片《鈴芽之旅》中，從日本街頭的人頭熙攘，到泛著光點(diǎn)的寬闊海面，更不必說滿是變幻云層或點(diǎn)點(diǎn)星光的天空……均以考究的升級美感呈現(xiàn)。

　　比起使用一些特效技術(shù)，新海誠更喜歡自己去設(shè)計電影中的每一個場景和畫面，包括每個人物的色彩，他希望自己能從背景開始把握畫面的每一個細(xì)節(jié)。據(jù)報道，在《鈴芽之旅》中，新海誠為2000多場鏡頭完成了包括后期特效在內(nèi)的工作。

　　然而談及形式之美，新海誠卻不曾流露執(zhí)念，“我的理解中，畫面可以被想象成一個‘容器’，其實(shí)最重要的是這個容器里面要裝什么東西，我想通過這幅畫，想通過這個場景傳遞什么樣的信息。雖然從視覺效果上講，讓人感覺到很震撼，能一下子抓住眼球也很重要，但我覺得徒有其表難有真正的意義，最終的重心是回歸到要傳達(dá)的實(shí)際內(nèi)容。”

　　預(yù)判中的改變

　　從頗受小觀眾喜愛的小椅子和貓，到多姿多彩的女性形象，從親情關(guān)系到災(zāi)難后的心理療愈，如果說作為“容器”的畫面風(fēng)格從未改變，那么《鈴芽之旅》中，新海誠“容器”內(nèi)的一切似乎已頗為不同。在這部最新作品中，這位人氣導(dǎo)演突破了以往以青春悸動為主的視角，以明顯更加豐富的創(chuàng)作元素，展現(xiàn)出一個新的自己。

　　對于這種改變，新海誠直言在創(chuàng)作之初就想帶給觀眾一些新的感受。

　　在《你的名字。》和《天氣之子》上映期間，新海誠曾一個人悄悄去電影院觀察觀眾的反應(yīng)，“印象很深刻的一次，看到一位老爺爺帶著自己的孫子去看《你的名字。》，我發(fā)現(xiàn)小朋友很明顯到中間有點(diǎn)坐不住了。但是在《天氣之子》的時候，我發(fā)現(xiàn)只要有小貓咪登場的畫面，小朋友就很愛看。”

　　新海誠希望能讓更多的人享受到自己這部新作，“作品本身是災(zāi)難主題，我不希望一切太沉重，覺得里面一定要有角色能讓作品變得明快起來。貓也好，小椅子也好，都能起到這樣的作用。”

　　對于新作所選擇的災(zāi)難大主題，新海誠表示，東日本大地震發(fā)生之前，自己的作品都是以圍繞日常生活為主，“但大地震發(fā)生之后，讓我產(chǎn)生一種你不知道這種看似將永遠(yuǎn)進(jìn)行下去的日常生活何時會崩壞的恐懼感，我體會到這是無法預(yù)測的。”

　　至于《鈴芽之旅》中出現(xiàn)的更多社會性元素，新海誠認(rèn)為，這或許將成為自己創(chuàng)作中的一個“常態(tài)”。盡管并非有意，但他確實(shí)預(yù)感到，也許在之后的作品中會融入更多社會性要素。“此前很多作品創(chuàng)作源于我更年輕時的感受，年輕人往往專注于自我，或是更大的概念世界。但伴隨著進(jìn)入社會的成長，身邊的世界呈現(xiàn)出更具體的存在感，對每個人來說也變成更重要的存在。”

　　“我已經(jīng)50歲了，不可能一直只是制作曾經(jīng)的內(nèi)容，那些年輕時的感受可能也不會一直存在于我的心里。隨著我的成長，社會性元素可能在我的作品里會自然而然呈現(xiàn)得更多一些。”新海誠說。

　　未來之作

　　很長時間以來，新海誠一直保持對動畫電影而言當(dāng)算高產(chǎn)的創(chuàng)作頻率。從創(chuàng)作之初到《你的名字。》的“出圈”，再到入圍柏林電影節(jié)主競賽單元提名金熊獎的《鈴芽之旅》，新海誠以作品演繹著自己的變與不變。

　　他說，每部作品完結(jié)后都會讓自己“空白”一段時間，這是他設(shè)定的調(diào)整期，這段時間里會反思之前某個地方?jīng)]有做好，然后會想在下一部作品中要怎樣去做，希望能獲得進(jìn)步。

　　中國動畫制作中的年輕力量給新海誠留下深刻印象。在他看來，中國動畫電影的質(zhì)量正在迅速提高。攜新作來到北京，他坦言《鈴芽之旅》中貓的形象就受到《羅小黑戰(zhàn)記》的很大啟發(fā)。中國動畫創(chuàng)作者甚至做到了對日本很擅長的表現(xiàn)手法的進(jìn)一步升華。“在動畫電影的創(chuàng)作中，年輕力量是非常必要的一個存在，中國在這方面有優(yōu)勢。”

　　對于未來的創(chuàng)作之路，新海誠沒有給自己設(shè)定更宏大或更偏重個人情感等的任何限制，而是希望能嘗試全新的東西。在《鈴芽之旅》中，新海誠首次從女主人公視角出發(fā)完成了一次充滿溫度的旅程，其中一個原因就在于想要呈現(xiàn)從未有過的新鮮感。

　　具體到下一部作品，正在“空白”期的新海誠說：“近十年我一直在做災(zāi)難電影，希望下一部作品可以讓觀眾有一種想象不到、出乎意料的感覺，而不只是又一部‘新海誠感’非常強(qiáng)的電影。”

　　然而無論如何，新海誠的作品在其影迷心中某些標(biāo)簽式的印記或?qū)⒁恢绷舸妫热缱兓萌f千卻永遠(yuǎn)動人的天空。“天空是無法觸及的，所以對我來說，它象征著一些無法觸及的美好，比如說夢想。”新海誠說。(完)

　　受訪者簡介：

　　 新海誠，日本著名動畫導(dǎo)演、編劇、漫畫作家。主要作品有，動畫電影《秒速5厘米》《追逐繁星的孩子》《言葉之庭》《你的名字。》《天氣之子》《鈴芽之旅》等。其中，2013年上映的《言葉之庭》獲斯圖加特國際動畫電影節(jié)長篇部門最優(yōu)秀獎；2017年憑借《你的名字。》獲得第40屆日本電影學(xué)院獎最佳編劇獎及第26屆日本電影評論家大獎最佳導(dǎo)演獎；2019年，《天氣之子》獲得第44屆報知電影獎最佳動畫影片獎；2023年，新海誠的《鈴芽之旅》成為繼宮崎駿《千與千尋》后第二部入圍柏林電影節(jié)主競賽單元提名金熊獎的日本動畫電影；同年也榮獲第46屆日本電影學(xué)院獎最佳配樂。