中新社北京12月28日電 題：走過120年，電影銀幕映射怎樣的中國？

　　——專訪中國電影博物館研究部(電影史研究所)負責人、研究館員劉思羽

　　中新社記者 徐婧

　　1905年，由北京豐泰照相館拍攝的影片《定軍山》在前門大觀樓放映，標志著中國電影的誕生。120年來，從發軔到形成產業再到走向世界，中國電影如何成為文化傳播的獨特載體？當前中國電影在世界有哪些領先之處，又面臨什么挑戰？在世界電影日到來之際，中新社“東西問”專訪中國電影博物館研究部(電影史研究所)負責人、研究館員劉思羽，展開探討。

　　現將訪談實錄摘要如下：

　　中新社記者：中國電影發展大致可分為幾個階段？電影大眾化始于何時？

　　劉思羽：從第一部影片《定軍山》放映以來，中國電影的發展歷史大致可分為五個時期。

　　1905年至1949年為早期發展階段，中國電影商業放映出現，電影人進行了各種藝術探索；1949年至1976年為新中國電影起步和發展階段；1976年至1992年為電影思想解放和代際導演興起階段；1992年至2012年為產業化改革起步階段，伴隨院線制出現，中國電影迎來了空前蓬勃發展；2012年至今，中國電影進入提質升級、全面加強國際交往和文化傳播時期。

　　電影自誕生之初就是面向大眾的藝術。從世界范圍看，電影誕生的標志是1895年盧米埃爾兄弟在法國巴黎一家咖啡館的公開放映活動，而非愛迪生此前發明電影攝影機和放映機的時間。電影因放映才有了面向大眾的可能性。

　　中國電影大眾化約在1930年后走向成熟。這一時期，上海等地形成了較為完整的“制—發—放”電影產業鏈，電影創作日漸成熟、明星制度興起、沿海主要城市影院增多等因素，共同為電影大眾化創造出基礎條件。當時，很多作品反映抗戰時期民眾疾苦和反抗敵人，電影現實主義的深化推動其大眾化發展過程。

　　中新社記者：當前，觀眾對在影院看電影的期待發生了哪些變化？中國放映技術在世界處于什么水平？

　　劉思羽：觀眾走進電影院，首先是想要看到一個好故事。自電視出現以來，各種形態媒介一直對電影產生著沖擊，而看電影的渠道越來越多。在今天，好故事依然重要。與此同時，人們對影院視聽品質和多業態融合的期待也在提升。

　　今年初，《哪吒之魔童鬧海》(《哪吒2》)的火爆讓IMAX、CINITY、CGS中國巨幕、杜比視界等名詞進入公眾視野。同時，看電影與展覽、餐飲等服務結合以及越來越強的社交功能，讓電影院擁有了“電影+”的多元屬性。

　　中國電影放映技術處于世界領先水平。從制作端到放映端，從制作設備到呈現介質，從前期技術到后期技術，電影數字化革命影響了從拍攝制作到發行放映的整個電影產業鏈條。進入新時代以來，高格式放映系統成為提升影院觀影體驗、賦能影片票房的強大引擎。

　　例如，中影集團2019年推出擁有核心知識產權的國有自主品牌CINITY電影放映系統，率先創造性地融合了4K、3D、高亮度、高幀率、高動態范圍、廣色域、沉浸式聲音七大電影放映領域的高新技術，是中國電影取得的重大科技創新成果。

　　中新社記者：電影在文化傳播中有何獨特優勢？中國電影怎樣與世界互動？

　　劉思羽：相較語言、文字等傳播媒介，電影有非常強的沉浸感和代入感，通過視聽語言讓人進入故事，這是一個強有力的優勢。

　　當然，用電影進行文化傳播也存在一定門檻。首先是需要傳播渠道；其次，在不同文化語境中，電影傳播易產生文化折扣。在利用好上述優勢的同時，需要注意調整在不同語境下的傳播方式，才能達到更好效果。

　　20世紀80年代以來，中國電影頻繁參與國際電影節并獲獎。《紅高粱》獲得第38屆柏林國際電影節金熊獎，讓世界看到中國人蓬勃的生命力；《三峽好人》在第63屆威尼斯國際電影節獲金獅獎，讓世界看到中國人的韌性；《流浪地球》系列展現中國積極參與全球事務的形象……中國電影創作者不斷努力，呈現了多元中國形象。

　　近年來，國際電影節成為國家間進行電影對話交流的重要平臺。在中國，北京國際電影節、上海國際電影節、海南島國際電影節等，從參展評獎平臺成長為電影合作洽談、人才交流培養與產業資源匯聚的樞紐。

　　電影領域的合作交流同步開展。中國電影博物館今年在法國、西班牙、泰國、馬來西亞等國舉行電影文化交流活動。目前近30個國家與中國建立了電影合拍關系。此外，中國影視高校與海外高校建立人才合作培養機制，也是加強國際間電影交流合作的重要渠道。

　　中新社記者：今年，《好東西》被熱議，意大利電影《還有明天》被引進并在中國獲獎……女性電影改變了什么？

　　劉思羽：近幾年，越來越多的人開始關注女性電影。在我看來，這恰恰說明女性話語被更多人關注，更多人開始思考怎樣真正用女性視角講故事。

　　歷史上一段時間里，電影中的女性常以英雄形象出現，她們鮮少遇到困境，影片中表現的生活和境遇并不完整。而在今天，很多電影中的女性不僅有高光時刻，也會有“她”者日常生活中面臨的問題。反映真實的女性境況，讓銀幕內外的演員與觀眾隔空共鳴，這是中國電影的一個進步。

　　中新社記者：中國電影如何更好走向全球？以電影講好中國故事的核心是什么？

　　劉思羽：今年，《哪吒2》取得中國影史票房榜冠軍、位列全球影史票房榜第5位。一方面，這讓世界看到了中國電影在工業化和技術標準探索領域的進步和領先；另一方面，影片表達出的“我命由我不由天”，與海外觀眾對自由、勇氣、成長的訴求相吻合。從這兩個角度來看，中國影片具備了走向全球的條件。

　　挑戰同樣存在。近年來，一些影片在海外上映時遇到的“水土不服”與發行渠道有著緊密關聯。有些電影海報等宣傳物料以明星為主，但外國觀眾對其并不了解，應“因地制宜”替換他們更感興趣的元素。此外，如果沒有對海外市場熟悉的國際發行商，國產電影在海外推廣會受到相當大的制約和影響。完善當前國產電影海外推廣體系，才能使“走出去”的影片走出這一困境。

　　好故事一定能直抵人心、觸動心靈。不久前在法國參加培訓時，我們向法國同行提問：中國電影出海在哪些方面還應該加強？在他們看來，中國電影在內容方面只需“做好自己”。由此可見，反映不同年齡、不同境遇中國人當下的故事，以最真實的情感觸動人心，拿到國際上就是獨一無二的。(完)

　　受訪者簡介：

　　劉思羽，畢業于中國藝術研究院研究生院影視系，文學博士。現為中國電影博物館研究部(電影史研究所)負責人、研究館員，館學術委員會委員、中國電影家協會會員、中國夏衍電影學會理事。主要從事電影歷史及理論、電影物質文化及博物館藏品研究。獨著及主編作品有《中國影院簡史》《中國電影博物館館藏研究叢書·藏品中的電影史》《中國電影博物館館藏研究叢書·藏品圖志》等。曾入選北京市優秀人才培養青年拔尖人才，被授予北京市三八紅旗獎章、全國宣傳系統先進個人等榮譽稱號。